皮兰德娄，1867年6月28日出生于西西里岛阿格里琴托城一个商业资产阶级家庭。他曾在帕勒莫大学和罗马大学学习，后在德国波恩大学研究文学和语言学。1892年，皮兰德娄回到意大利，执教于罗马高等师范学校。1936年12月10日逝世。大学时代曾写过一些抒情诗。由于20世纪初发表的长、短篇小说，才使他成为意大利著名作家之一。
皮兰德娄一生共写了长篇小说7部，短篇小说近300篇（取名《一年的故事》，计15卷）。早期的短篇小说和第一部长篇小说《被抛弃的女人》（1901），受到维尔加为代表的真实主义的影响，描写19世纪与20世纪之交西西里的风土人情和贫穷落后，描写了劳动人民的悲惨遭遇，揭发资产阶级上流社会、宗教势力的罪恶和腐朽的道德观念。以后，皮兰德娄的创作倾向发生了转折。他认为，人类所处的环境，以及人类本身是在不断变化，所以艺术无法真实地摹写现实。长篇小说《已故的帕斯卡尔》（1904）、《老人与青年》（1913）、《一个电影摄影师的日记》（1915）是体现这种观点的代表作。
《已故的帕斯卡尔》写乡村图书馆管理员马蒂亚·帕斯卡尔两次抛弃原来的身份，寻求另一个“自我”。第一次他因同妻子争吵，赌气离家出走，被人们误认为失足溺死，他无奈之下改名梅司，开始戴上“假面”生活。但由于失去真实的“自我”，他在生活中处处感到被现实抛弃的痛苦，于是他制造了梅司投河身亡的假象再度出逃，企图恢复真实的“自我”，可他再也无法回到原来的生活中去。皮兰德娄借助怪诞、离奇的情节揭示了社会上荒唐、混乱的现象，人只能给“自我”戴上种种“假面”，逃遁于虚幻的现实之中，而最终仍然找不到一席安身之地。
《六个寻找作者的剧中人》（1921），自称是某个剧本中的6个人物，被作者所抛弃，闯进一家剧团的排演场，要求导演把他们的戏排演出来。戏中戏与戏融为一体，虚构的剧中人的遭遇变成在舞台上表现的真实事件。皮兰德娄借此揭示现实生活是由一系列幻影组成，变幻莫测，人的“自我’同样是一系列的幻影，人就生活在这种紊乱之中。
《亨利四世》（1922）是皮兰德娄另一部著名的怪诞剧。仍然是以“自然”与“现实”、“自我”与“假面”的冲突为主题。一个青年绅士在化装游行中被情敌暗算受伤，神经错乱，把自己当作神圣罗马皇帝亨利四世。12年以后，他清醒过来，试图恢复原先的生活，然而已不可能，注定要永远装作疯人生活下去。悲剧的根源是现实给他铸就了这具疯人的“假面”。皮兰德娄的怪诞剧突破了传统戏剧的规范，幻觉与现实、过去与现在的界限消失，人物被置于最荒唐离奇的环境里，作者通过夸张的、令人难以置信的情节来表达充满哲理的思想，产生强烈的戏剧效果。
皮兰德娄的戏剧创作反映了20世纪初意大利进入帝国主义阶段、国内社会矛盾异常尖锐的条件下，中小资产阶级在社会上失去立足点的思想危机。1926~1934年，他带领自己的剧团到欧美各国演出，引起巨大的反响。1934年获得诺贝尔文学奖金。
马里内蒂
马里内蒂，1876年生于埃及亚历山大港。他曾在亚历山大的法国耶稣会学校求学。1893年随家迁居巴黎，广泛接触法国现代派的文学艺术，深受影响。1894年回到意大利，在帕维亚、热那亚等大学攻读法学，1899年毕业。
马里内蒂最早的诗歌《老海员》（1897）、《征服星球》（1902）、《毁灭》（1904），是用法语写成的，嘲讽社会主义和民主思想。他写的未来主义剧本，如《饕餮的国王》（1905）、《他们来了》等，描绘了不切合实际，与理性相悖舞台形象和人的梦幻般的、惊恐的感觉。1905年他创办《诗歌》杂志，刊登意大利颓废派的诗作，大力介绍法国象征派诗人，获得了国际声誉。
1909年2月20日，他在巴黎《费加罗报》发表《未来主义宣言》，以后陆续发表《未来主义文学宣言》（1910）、《未来主义戏剧宣言》（1915）等，提出一整套未来主义的理论主张。1913年他参与创办未来主义刊物《莱采巴》，同年前往俄国旅行，宣传未来主义。
马里内蒂的诗歌和散文表达了力求冲破现实牢笼烦躁不安的情绪。长篇小说《未来主义者马法尔卡》描绘了“未来的人”的形象。“未来的人”有高超的本领，但无心无肺，残忍无耻。
第一次世界大战期间，马里内蒂鼓吹并参加了帝国主义战争。1914年发表《未来主义与法西斯主义》，宣传未来主义同法西斯主义的亲缘关系。从1919年起，他积极参与法西斯党的活动，成为墨索里尼的帮凶。墨索里尼建立独裁政权后，马里内蒂被任命为科学院院士、意大利作家协会主席。1942年他随意大利侵略军到苏联，1944年因病与世长辞。
蒙塔莱
蒙塔莱，1896年出生在热那亚一个中产阶级家庭，童年和少年在利古里亚海滨的疗养胜地度过。他自幼学习音乐，获得优异的成绩，曾向往成为一名歌唱家。第一次世界大战时应征入伍，作为步兵军官在前线服役两年。退伍后从事新闻工作，并写作诗歌。
1925年，蒙塔莱第一部抒情诗集《乌贼骨》问世，一举成为著名的抒情诗人。1927年，他迁居佛罗伦萨，任市图书馆馆长，1938年因拒绝加入法西斯党，被解除公职。40年代初离开意大利，流亡瑞士，并参加反法西斯的抵抗运动。战后当过记者、音乐评论家，长期担任米兰《晚邮报》的文学编辑。1967年，意大利总统授予他“终身参议员”称号，1975年获诺贝尔文学奖金。
蒙塔莱是隐逸派诗歌的重要代表。他认为人无法探测历史的奥秘，无力改变世界的现状，人与人之间无法沟通，因此，诗人的使命是表现人的生存本身，寻求个性的真实，反映自我的情感和内心世界，而不是去针对普遍的社会现实去写作。
他的处女作《乌贼骨》体现了隐逸派诗歌的主要特点。在这部抒情诗集中，蒙塔莱通过对故乡利古里业海滨景物的描绘，表现现实世界和自然的美，抒发人的忧伤和孤独，咏叹“生活的邪恶”和人生“不可捉摸的痛苦”。这部诗集使他获得“生活之恶的歌手”的称号。
《乌贼骨》从思想内容和艺术上为蒙塔莱的整个诗歌创作奠定了基调。他随后发表的诗集《境遇》（1939）、《暴风雨和其他》（1956），抒写人在痛苦中挣扎、意识到不可逆转的结局的悲哀；反映人的惊慌不安，个性遭到暴力的践踏。也有一些诗篇摆脱了主观主义的艺术探索，表达为反对法西斯主义而斗争之人的情感。蒙塔莱还写了一些诗章，或记叙日常生活，或献给他的亡妻（《萨图拉》，1971；《诗钞：1971～1972》，1973）。他著有论文集《在我们的时代》（1973）。
蒙塔莱的诗被称为“纯诗歌”，注重塑造艺术形象，运用象征和隐喻的手法，有象征主义特点。表达了作者内心丰富、细腻的感情，以及人生的坎坷与苦闷。
西洛内
西洛内，原名塞孔多·特兰奎利，1900出生在意大利南部阿奎拉省偏僻、贫困的山区。少年时接受宗教教育，后来他曾参加政治斗争并编辑左派刊物，宣传社会主义思想。1921年，意大利共产党成立，西洛内成为领导人之一。法西斯上台后，西洛内转入地下，负责意共地下刊物的出版。1930年，他同共产国际发生分歧，退出意共，与社会党合作，继续从事反法西斯活动。
1930年，西洛内发表长篇小说《丰塔玛拉》，以农民自叙的方式，展示意大利农村的贫困、愚昧、黑暗，塑造了一个敢于反抗法西斯而英勇献身的农民的形象，预示了意大利农民的觉醒。
他的代表作品长篇小说《面包和酒》（1936，1955年改名《酒和面包》重版）描写一个神学院学生抛弃宗教信仰，投身社会主义运动，遭到法西斯的迫害。小说揭露抨击了法西斯主义扼杀自由、正义的丑恶嘴脸，但又把社会主义当作一种宗教信仰。表现同样主题的还有长篇小说《雪地下面的种子》（1942）。
西洛内在50年代以后创作了不少作品。长篇小说《路加的秘密》（1956）描写了一位叫路加的农民蒙受了40年的冤狱的悲惨遭遇。表达了作者维护人的自由和尊严的思想。中篇小说《一个可怜的基督徒的命运》（1968），描写13世纪罗马教皇西莱斯廷五世同红衣主教卡埃塔尼之间的冲突，抨击专制势力邪恶的本性。文集《可靠的出路》（1965）记叙西洛内脱离基督教的始末，以及他后来同共产国际的分歧。
莫拉维亚
莫拉维亚，生于1907年，他自小就喜欢读贝利的诗作，并深为其作品所具有的艺术魅力所感染。战后的莫拉维亚就像当年在自由思想感召下的罗马诗人贝利一样，开始把目光投向四周围的罗马城的各种公共场所，细致入微地观察日常生活中各种平凡的人物的生活方式和各种心态。
“我要给罗马平民百姓留下一块丰碑”。那位19世纪的罗马抒情诗人用他呕心沥血谱写的2000多首14行诗篇，实现了他生前豪迈的誓言。而1个世纪后的小说家莫拉维亚也以其精辟的语言，鲜明的人物形象和富有戏剧性的幽默感，先后完成了《罗马故事》（1954）和《罗马故事新编》（1959）两部短篇小说集，为战后生活在罗马社会最底层的贫民又竖立一座文学艺术丰碑。这两部脍炙人口的佳作，与100年前的焦阿基诺·贝利的诗作有着异曲同工之妙，也是那么引人入胜，那么扣人心弦。
在莫拉维亚用他一生的精力建立的艺术丰碑上，除了幽默风趣地展示了一幅鲜活的罗马底层社会的画卷外，还用其锐利的雕刀无情地剖析他所出身的本阶级和资产阶级社会。那是另一种令人窒息的画面，展示了现代社会中人与人之间无法交流和沟通的现实。60年代后他发表了一系列揭示现代社会异化的作品，其中有《鄙视》（1954）、《烦闷》（1960）、《注意》（1965）、《我和它》（1971）、《内心生活》（1979）和5部短篇小说集。他笔下的人物往往都是由于在生活中难以寻求自身的真实而存在的烦闷和苦恼。
包括61个短篇的《罗马故事》中的主人公们都是生活在战后的罗马大都市中贫苦的劳动大众，他们之中有的是流动小贩，有的是酒吧跑堂，有的是卡车司机，有的是工人、清道夫，有的是裁缝、理发师，还有流浪汉和仆役，他们多因生活所迫千方百计地、有时甚至是不择手段地为自己的生存而寻找各种出路。那雄伟的古罗马斗兽场、那带有美丽的神话传说的台伯河、那神秘的天使古堡、那寂静的古罗马水道，都冷漠地观望着他们的遭遇，目睹他们在饥饿和贫困线上挣扎，即使到了穷途末路也无法帮他们改变悲惨、困苦的命运。
莫拉维亚是个永不衰老的“斗士”，他身上似乎总有用之不尽的旺盛精力，在他长达半个多世纪的艰苦卓绝的文学创作生涯中，留下了意大利社会各个时期兴衰沉浮的痕迹，可以说，莫拉维亚和他的作品是意大利从法西斯专政到抵抗运动和战后几十年发展变化的最好见证。他那近40部的各种体裁的不朽之作中，凝聚了他非凡的智慧和对文学艺术的笃信和倾注。莫拉维亚一生总共写了17部长篇小说，12部短篇小说，10部剧作，10部评论集和游记，为世界文学宝库又增添了不少精品。
他的作品至今已被翻译成37种语言在世界各国广泛流传。灵魂的虚伪、沉沦和堕落触动了法西斯赖以生存的土壤，为此，在第6版即将开印时就遭到了当局的查禁。他用6年的心血写成的第二部小说《错误的野心》（1935）也同样遭到当局的查禁。1941年问世的《假面舞会》是投向已岌岌可危的墨索里尼政权的一支锋利的投枪，它指桑骂槐地嘲讽了意大利的法西斯政权，因而在它出第二版时又遭到当局的查封。从此，莫拉维亚的名字就作为“颠覆分子”被列入了警方的黑名单。
被迫远走他乡、颠沛流离的莫拉维亚对文学的崇高信念并未从此毁灭。在南方避难时创作的《阿戈斯蒂诺》（1944）、《罗马女人》（1947）、《违命》（1948）、《随波逐流》（1950）相继问世。沉醉在家乡光复喜悦之中的莫拉维亚重又燃起新的创作热情，在新现实主义热潮的鼓舞下，眼光深邃才思敏捷的莫拉维亚发表了一系列以反映罗马社会下层平民的命运和遭遇的作品。《罗马故事》（1954）是其中的一部描写和刻画了罗马社会底层小人物的辛酸遭遇，从题材的选取到表现手法以及语言的适用，都颇具特色，可说是作者的一部力作。
以文学为手段与法西斯较量中所表现出坚强不屈的意志与战胜了困扰他长达9年的病魔中所显示出的惊人的毅力，是决定莫拉维亚辉煌艺术成就的两个基本要素。9岁的莫拉维亚因患骨结核而被迫卧床休养因而中断了正规学业的莫拉维亚。在患病期间，他攻读了大量的欧洲和意大利的古典文学名著，从而为其后来的文学创作奠定了坚实的基础，成为自学成才者的一位楷模。
《罗马故事》中的许多主人公，就像是磨碎机里面不停地打转转的咖啡豆。为了摆脱命运的熬煎，他们有的抛弃刚出生的亲生骨肉，以免无辜的婴儿与家人一样忍受贫困的熬煎《婴儿》，有的则因受不了饥肠辘辘的折磨，到战友开的饭馆里骗一顿饭吃（《罗莫洛和雷莫》），有的为了还债、竟冒用假钞票而落得“偷鸡不成蚀把米”的可笑境地《假钞票》；还有“从一家大小四双眼睛里看到的都是同样的饥饿的表情，自己活像是一群饿狼窝里的公狼”似的父亲，在一个寒冷的夜晚，偕同其妻子到一座教堂里去偷盗供品而成了被警察逮捕的小偷（《教堂里的小偷》）。他们心中没有明天，只求糊口度日。
幽默地嘲讽现实生活对他们的不公正，正是莫拉维亚的《罗马故事》的独到魅力所在，令人读后余味无穷。在圣诞佳节里，终年生意清淡的文具店老板用文具笔墨代替圣诞大蛋糕的做法令街坊好友瞠目结舌、火冒三丈，却惟妙惟肖地揭示了在商品社会中，以“文”为生的人们的寒酸、无奈和愤懑《聚餐》；因朋友作假证而无辜服了2年刑跟监狱长刚道了别说过“再见”的囚犯，却因“仇人相见，分外眼红”而又成为肇事者再次入狱《再见》。
