12.今何在
今何在，原名曾雨，男，1977年出生于江西南昌，1999年毕业于厦门大学。从事网络写作已有13年之久，喜欢写魔幻小说，被称为“网络文学第一人”。今何在的作品有很多，参与的网络活动也很多，他的代表作有《悟空传》《若星汉天空》《九州·羽传说》《九州·海上牧云记》《2050年的母系氏族》《我的征途是星辰大海》《西游日记》《西游·降魔篇》《怎能忘了三国》等等。
1999年，今何在于厦门大学毕业后便进驻“金庸客栈”开始了网络创作，成名作《悟空传》也由此诞生。“2000年，《悟空传》在新浪发表，一面世便红遍网络，引领了网文的阅读和创作高潮，被誉为‘网络第一书’，成为中国网络文学的里程碑。此后，《悟空传》先后由内地、台湾多家出版社再版七次，加印100多次，并被改编为话剧、粤剧、舞台剧、广播剧、游戏、漫画等多种艺术形式广为传播。”【1】2002年，今何在改编了著名的电影小说《天下无双》，并为电影主题曲作词。2004年，今何在的网络作品《一直向西，直到世界和你的尽头》的绘画本出版，同年，他另一部炒得很火的小说《若星汉天空》在大陆出版，并于2003年、2005年、2007年在台湾出版了《若星汉天空》第一、二、三部。2005年，今何在与友人一起创办了九州公司——九州奇幻世界网站，并出版了在九州的第一部作品《九州·羽传说》，第二年，又出版新作《九州·海上牧云记》。2010年，今何在出版了三部幻想小说集，分别是《2050年的母系氏族》《我的征途是星辰大海》《0000年的母系氏族》。今何在曾一直向网友承诺自己要改编《西游记》，而在2012年，今何在版的《西游记》——《西游日记》终于诞生，这部作品也引来无数网友热捧。2013年，今何在更是与“星爷”周星驰一起合著了电影小说《西游·降魔篇》，着实火了一把。这段时间，今何在的《怎能忘了三国》也在《超好看杂志社》中连载。当然，除了这些出版的作品外，今何在的未出版网络作品《中国式青春》系列、《花痴帮》《羽传说II》《海国异志》、电影小说《忏情书：东邪西毒》也颇受网友喜爱。
从2000年开始从事网络写作至今，今何在获得了很多奖项和认可，特别是其成名作《悟空传》。2000年，成名作《悟空传》一举获得了由榕树下举办的第二届网络原创文学作品奖之“最佳小说奖”和“最佳人气小说奖”，而今何在本人也因此入选了博库网十大网络写手。2002年，今何在被评选为“2001年中国最受传媒关注的十大著书人”，而在2004、2005年，今何在相继成为“影响中国互联网的100人”和“10年阅读影响力人物”，这足以证明他在网络文坛的地位。2008年，时隔7年，《悟空传》仍排名新京报“网络文学十年十本书”第一位，并名列起点中文网“第一届网络文学天地人三榜”天榜。“2009年，《悟空传》在由中国作家出版集团和中文在线主办、长篇小说选刊杂志社等承办的‘网络文学十年盘点’活动中入选‘网络文学十年盘点十佳人气作品’。”【2】他还曾担任着盛大文学主办的“首届全球华语原创文学大展”的最高文学评议团评委，第三届全球网络原创文学作品奖评委，为网络文学的发展做出了杰出的贡献。
《悟空传》号称“网络第一书”，毫无疑问是今何在的代表作。它是在《西游记》和《大话西游》的结合中进行改编而形成的，保留了《西游记》中“取经”的故事和人物——师徒四人。在此基础上突出了爱情故事，如紫霞和孙悟空的爱情故事、天蓬元帅（猪八戒）与小月（嫦娥）的爱情故事以及唐僧与小白龙之间的爱情故事。情节反复交错，在过去、现在和未来的时空中不断跳跃，穿插着师徒四人与妖怪、神仙之间的爱恨纠葛。虽然突出表现了孙悟空的精神，却不能简单的把他称为故事的主角。全文以沙僧为叙述者，以第一人称“我”的视角来展开全文，保留了《西游记》的部分精神内涵。
《悟空传》之所以备受推崇可能有两个重要原因：一是通俗化的写作却采用精英式的语言。它表现在两个方面，首先是高度哲理化的意蕴通过平凡的对话不经意地流淌而出；其次是语言的诗意渗透在整个作品之中，不论景色描写，还是情感表达，抑或是修辞的运用，皆诗意浓郁。这点体现出作者极高的文学修养。二是作品主题的多义性和现代性，它没有完全消解掉名著中所弘扬的价值，没有呈现出完全的虚无主义。文本依然作为一个表达的工具而出现，而不是为了文本而文本，不是为了逗笑而逗笑。在搞笑背后隐藏着普遍的生命和生活的感悟。对比当时其他戏仿小说追求的无价值意义，无主题表现，《悟空传》的解读可以是多个角度的，这就证明它拥有着丰富的精神内涵。
总之，《悟空传》无论在语言还是在内容上都保持了精英文学的美感。虽然在结构和语言上大部分感染了网络文学的特征，其内在的核心内容依然焕发着文学的审美魅力。正是这些因素的存在，也使得它在浩渺的网络文学空间里始终占据着有力的地位。【3】
对今何在的写作，有一个叫缓溪的网友，有较为精到的评价：今何在其实与众多的爱国民族主义者一样，心中充斥着一种“中华奋起”的宏大情结——这么伟大的国家，近百多年来，一直在屈辱中爬行，受尽凌辱。我们何时才能奋起，报复我们的仇恨？我们的舰队在哪里？我们的征途在星辰大海！所以，他的作品充满了激情，充满了男人的力量。让人激动不已。
未必还记得故事，未必还记得细节，未必还记得都出场了哪些人物，未必还记得当年阅读时的种种子丑寅卯，但依然记得曾经情动，依然记得那不安涌动想要冲出胸口融进星空化作风声的情感和热血：
自由：我要这天，再遮不住我眼，要这地，再埋不了我心，要这众生，都明白我意，要那诸佛，都烟消云散的自由。
单纯：一条金鱼喜欢上和尚，一只猴子喜欢上仙子，一个猪头喜欢上月神的单纯。
反抗到底：那一刻被电光照亮的他的身姿，千万年后仍凝固在传说之中的反抗到底。
这三种简单而又强烈的情感，支配了今何在所有作品的基调——无论是齐天大圣孙悟空、骑士康德、鹤雪宗主向异翅、中国超人李向阳还是伟大的帝国元帅陆伯言；无论是《悟空传》《若星汉天空》《羽传说》《中国式青春》还是《我的征途是星辰大海》。
在今何在所有主角的身上，在今何在所有的故事里，自由、单纯—以及向摧毁伤害前两者的一切、任何所有障碍开战反抗到底的激情贯穿始终，并且令人惊异的是，在他文字表演生涯里的第一次出场就把这些激情大写意泼墨一般倾注到一部作品中，达到了一个难以企及的高峰。
读今何在的书，常常让人感到有一种激情作者自身都难以控制，有一种力量似乎随时会挣脱羁绊，在甚至可以用清秀斯文形容的外表下，却是火山一般的内心，其中的光和热，没人知道会在何时喷涌爆发。
这种狂放的激情和热血是今何在作品中最闪耀的元素，可能也是导致今何在的作品无论质量还是数量都不稳定的原因。除了激情和热血，今何在无疑还有才华——这是关键，否则再多的激情和热血也只是情感而不是凝固下来的任何作品。有才华的作者最常见的问题就是凭且只凭天赋写作，他们常常对谋篇布局，对以极大的耐心和细致下功夫编织自己的作品不感兴趣不屑一顾不当回事。于是我们常常看到的是，他们的才华足够他们产生很多漂亮的片段，这些片段却不能结合在一起，给我们一个完美的整体，就像散落在草丛里的珍珠，没人有耐心把它们拾起来一颗颗串起来给我们一条项链。【4】
13.江南
江南，原名杨治，男，1977年7月13日生于安徽合肥，就读北京大学化学系，留学于美国名校华盛顿大学（Washington University）。2004年回国创业，创办《九州幻想》《九州志》等杂志。目前担任媒体经理，负责两本杂志的投资、定位和发行。2011年作为中国青年作家代表出访埃及，在开罗书展上致《幻想与世界》专题报告，并受邀出席“全球青年未来创意领袖论坛”，发表演讲《颠覆败局》；2012年代表中国青年作家出访英国，致《我和我的世界》专题报告。
江南1998年起即活跃于海外中文论坛，开始文学创作，是最早的一批网络写手。2002年开始连载《此间的少年》，引起轰动，被转载于各网络，被网易文化誉为“新言情主义掌门人”。但作者自己曾说：“《此间的少年》最初作为我一篇练笔的稿子在朋友之间流传”，“《此间的少年》得到大范围的传播是我所没有估计到的，原本我以为这种往事的回忆是很私人的事，不过看来我错了”。作者最初的创作目的是自娱，为了“怀念一个不知名的朋友”【5】，为了纪念那已经逝去却终生留恋的大学时光。
江南后来的创作转向了架空历史和玄幻。其玄幻小说《九州·缥缈录》系列构建了以中国历史和神话为原型的架空世界，青春作品《龙族》系列在中国创下了单本销售150万册的记录，中国出版界官方媒体《中国新闻出版报》曾发文探讨《龙年再说“龙族现象”》。2011年第六届中国作家富豪榜，江南以790万元收入列第6位；2012年以1005万再次进榜，列第5位。
其他作品还有《蝴蝶风暴》系列，《上海堡垒》《爱死你》《光明皇帝：业火》等，短篇小说《茧》《中间人》，与沧月合著长篇小说《荆棘王座》等。【6】
《此间的少年》是以金庸多部小说人物为基础的同人小说作品，被称为“射雕英雄的大学生活”。故事以宋代嘉佑年为时间背景，发生的地点则是以作者当时就读的北京大学为模板的“汴京大学”。郭靖、黄蓉、段誉、王语嫣……变成了生活在大学校园中的你我他，也要早起去跑圈儿，也有睡不完的懒觉，面对考试如临大敌，面对心爱的姑娘心跳如擂鼓……这是一部充满青春气息的可爱的作品。它的珍贵，在于将一去不返的青春复制成了书页，它是作者江南的青春岁月，也是我们每个人的青春岁月，我们所有的年少轻狂都随着这本书一起重新铺展在自己眼前。
《九州·缥缈录》是“九州”架空世界体系内最有影响力的作品，作品是一部关于人族的系列长篇，描写了北陆游牧部落和东陆王朝的争霸史，单行本共6部。分别是《九州·缥缈录Ⅰ：蛮荒》《九州·缥缈录Ⅱ：苍云古齿》《九州·缥缈录Ⅲ：天下名将》《九州·缥缈录Ⅳ：辰月之征》《九州·缥缈录Ⅴ：一生之盟》《九州·缥缈录Ⅵ：豹魂》。
当整个世界都要崩溃，当星辰和阳光也熄灭，当马蹄踏过弱者的尸骨，当黑暗的血色吞噬人心，不死的鹰再次降落在草原，英雄还在哭泣，在铁铸的摇篮中成长。《九州·缥缈录》的故事就发生在这里，游牧部落内部的权力争夺激烈，青阳与东陆王朝间恩怨重重。这是乱世的英雄史诗，当古老的王朝日渐衰微，掌握着星辰命运的神秘宗教走入了政治斗争的漩涡，年轻的王朝继承者崭露出耀眼的锋芒。作品叙蛮族“青阳部”懦弱年幼少主吕归尘，在兄弟争夺继承权的内讧和外族势力介入的漩涡中几次死里逃生，孱弱善良的少年渐渐成熟，在死亡之境激发出家族遗传的“青铜之血”，为了守护重要的朋友和心中的信念，身为继承人的他甘心为订盟赴东陆下唐国为质子，却从此开始了跌宕传奇的一生。在经历种种磨难和生死大战后，终回归故国，成为整个部族的最后希望。
作品中虚构了两种幕后的终极力量“天驱”和“辰月”，它们都拥有着神授的力量与使命，却注定会在敌对中流尽血。是不是寓意人类的争斗是不可避免的“天意”？抑或“杀戮”就是人自身的“天性”，就像中国文化中的“阴”与“阳”一样不可独存！
《龙族》系列是江南全新突破创新之作，是一部融合了动漫风的奇幻历险，一个关于屠龙者的故事，也是一个关于少年们成长的热血传奇。“蔫小孩”路明非等了十八年，在他人生最衰的那一刻，瑰丽奇幻的国度向他打开了大门，平凡的中国小孩从此走上了不平凡的屠龙之旅。在神秘的学院中他遇见了命中注定的伙伴——孤独的楚子航、高傲的凯撒，还有那些性格各异的可爱姑娘们，这些少男少女在这部小说里成长，学会爱和责任。
全系列已出版单行本三部：《龙族Ⅰ：火之晨曦》《龙族Ⅱ：悼亡者之瞳》《龙族III·黑月之潮（上）》。每册销量都过百万。再次证明了江南在“引起读者共鸣”这一点上惊人的天赋和才华。
江南现在已经不算网络作家了，因为他现在的作品已经不在网络上首发，也没有与任何网络签约发表作品。但因为他早期在网络上的影响，讲网络作家避开他已是不可能。江南的小说总有一气呵成的感觉，看完后也有种如释重负的感觉。他的小说特别注重细节描写，有时这种描写甚至超过故事本身。但是，这种细腻的细节描写既是他的优点，也是他的缺点。过多的细节描写总觉得有点冗余。还有，江南笔下的女性，总是太过完美，太有个性，都是一些“肌肤胜雪”“近似透明”之类的，有点单调重复的感觉。【7】
14.慕容雪村
慕容雪村，男，原名郝群，1974年出生于山东平度，14岁迁移至吉林长白山。1996年毕业于中国政法大学法律系。2002年初开始在网上发表小说，是早期的“网络四大写手”之一。主要作品有小说《成都，今夜请将我遗忘》《天堂向左，深圳往右》《伊甸樱桃》，纪实小说《中国，少了一味药》，散文小说集《原谅我红尘颠倒》《葫芦提》，以及《慕容雪村随笔集》等。
慕容雪村被《新周刊》等多家媒体评为“2002年度网络风云人物”，2003年获中国新锐版年度网络风云人物，其小说《成都，今夜请将我遗忘》（下称《成都》）被新浪等多家网站评为“2002年度最佳网络小说”。2008年慕容雪村入围第二届“曼氏亚洲文学奖”，2009年获得华语文学传媒大奖“2009年度小说家”提名。慕容雪村是中国网络写手中最有思想，也最被看好的人物之一。其作品被介绍到欧美、南亚等地区。2013年，慕容雪村的所有博客、微博被屏蔽，他暂时失去了在中国网络出言的场地。
2002年初慕容雪村开始在“天涯读书生活”“NET-BUGS”“新浪读书沙龙”三个论坛连载自己的小说《成都》，不久即好评如潮，引起多家媒体争相转载。在《成都》尚未正式出版时，其故事的结局，就已被无数网络写手尽情演绎，盗版书也昭然上市，作者只好将小说的结局隐藏起来，而在正式出版（内蒙古人民出版社2003年1月）的黄色本封面上，则故意用蓝底白字标注“大结局完全版”，以示区别。接着，《成都》的港台和海外版权相继售出，改编的同名话剧也在上海演出成功，并被拍成电影《请将我遗忘》。【8】改编的电视剧名为《都是爱情惹的祸》，因为没有原作精神，广受观众诟病。
2003年，慕容雪村创作了《成都》的姊妹篇——小说《天堂向左，深圳往右》，也同样被改编成话剧，并被拍成电视剧《相爱十年》。随后，慕容雪村又创作了《伊甸樱桃》等一系列作品。这些作品通通属于慕容雪村的“青春残酷系列”。2009年，慕容雪村为了其新作《中国，少了一味药》，亲身实践，卧底传销组织23天。该作于2010年12月正式问世，这是一部揭露中国传销黑暗面的纪实作品。至今，慕容雪村从事网络写作已有11年，他是为数不多的被网友称为“作品部部叫卖，不是红极一时，而是经久不衰的网络作家”。
慕容雪村早期的作品具有典型的都市文学风格，其小说的叙事背景多为现代大都市。其小说描写的是世纪之交都市青年的欲望与放纵，现代都市生活中人际关系的阴谋、背叛和复仇，小说通常蔓延着颓废气。在行文风格方面，慕容雪村的作品文字流畅，语言风趣，不时穿插着一些“段子”和浪漫的诗句，还有一些地方白话，这都迎合了大众需求。在艺术风格方面，其小说在情节设置上，往往曲折起伏。2010年出版的《中国，少了一味药》则是慕容雪村的第一部纪实作品，他在描写的过程中，去掉了那些华丽的修饰，语言更加平实、质朴。
《成都》讲述的是大都市里一个普通青年的普通故事，但这个普通的故事又处处充斥着作者不普通的想法和观念。“小说的主人公是一个普通的城市居民，陈重，他有一份普通的工作，有一个普通的家庭，曾经有过崇高但不切实际的理想，不过在物欲横流的城市中，全都一点点沉沦。他沉醉于放纵的生活，蝇营狗苟，斤斤计较，与上司和同事勾心斗角，一心想置对方于死地，与最好的朋友时远时近，在友谊和利益面前摇摆不定，甚至勾引对方的未婚妻，他爱自己的妻子，却不知道珍惜，最终，一切曾经美好的东西都被戳穿了，陈重在灰色的城市天空下开始质疑人生。”【9】
《成都》写出了都市青年的身份焦虑，这是中国年轻人的真实写照。天生的“富二代”“官二代”永远只是少数，大多数的中国青年都是靠自己的拼搏奋斗，在一座陌生的城市找到归属感。特别是对于很多来自农村或小地方的年轻人而言，一方面，都市打开了他们“新生活”的可能性，但另一方面，在使自己物欲得到满足的同时，其传统的信仰与习惯也被破坏了。中国的传统文化教导我们要勤俭、质朴，但呆在这个物欲横流的都市中，这些所谓的“都市青年”却过着纸醉金迷的生活，所以，新旧道德价值观念的撞击给他们带来了心灵上的痛苦和困惑。《成都》中的主人公的就是这样一群青年，整部小说弥漫着一股颓废的气息，这种颓废主要表现在对都市青年中流行的粗俗语言和主人公们对欲望的无度放纵上。小说的主人翁陈重其实是个聪明、才华横溢的有为青年，大学毕业后便平步青云，成为月薪近万元的销售经理，家庭和睦，婚姻生活幸福。虽然自旁人眼里，他已经是成功的典范，但他却不知足，过着放荡不羁的生活，追求肉体上的快乐。但在小说中却也不难看出陈重对自己生活的不断反思。陈重在放纵后的空虚中不断回忆过去的美好时光，比如：每当回到家里他都会被父母相濡以沫的感情所打动；在寻欢作乐之后，他依旧想着赵悦，在他心底仍然充满着对古典式的忠贞爱情的向往。作者通过这篇小说想要表达的是消费文化对刚进入社会，涉世未深的年轻人的影响，造成他们思想与行为的分裂。
慕容雪村的“青春残酷系列”再现了当代中国转型时期，一群刚刚大学毕业的年轻人是如何面对都市的“新生活”的，有焦虑，有迷茫，有恐惧……这一系列作品传达出了70后这一代人的生存体验。
《中国，少了一味药》是一部“非虚构”的文学作品，是慕容雪村的又一个里程碑，是他从空中俯瞰现实到亲身切入现实的重要转换。它是一向冷眼刻薄的慕容雪村痛心疾首的真诚呼唤。
书一开始就是深深的绝望和无尽的悲哀。在书中，这些深受传销荼毒的人为了传销，亲人、同学、朋友、师生之间互相欺骗，这些人“缺乏常识，没有起码的辨别能力；急功近利，除了钱什么都不在乎；他们无知、轻信、狂热、固执，只盯着不切实际的目标，却看不见近在眉睫的事实”。作者描写了不少传销组织中形形色色的人物，例如，书中有一个叫郑杰的大学生，他参加物理竞赛获过奖，讲起物理来滔滔不绝。然而他却相信在饱受饥饿、没有任何娱乐活动、信息隔绝只是一天到晚背诵组织信条的传销组织中，有天会财源滚滚来。当作者提出到馆子吃一顿时，郑杰却指责作者“违反规定”“不低调”之类。作者感慨道：“郑杰，当代的典型产品，一个高智商笨蛋。他受过高等教育，谈起相对论来如数家珍，却看不破最简单的骗局；他知道什么是黑洞、什么是白矮星，甚至知道什么是普朗克常数，却唯独不懂最简单的道理：饿了要吃饭。”书中也不乏对传销组织的描写：“很多自负聪明的人就是这么上当的：听着他们似是而非的歪理，一天比一天糊涂；听着他们的恭维，一天比一天自大。再加上宗教般的仪式、军队式的纪律、日日灌输的谎话，再坚定的人都会动摇，从怀疑到茫然，从茫然到相信，从相信到狂热，一步步落入彀中。”【10】
作品中的传销组织，人与人之间没有真心实意的温情，有的只是被褥发臭、咸菜发酸的恶劣生活，有的只是振臂一呼的激情，有的只是拉你下水的假热情。这些传销参与者有涉世不深的青年，也有已应不惑的中年，有拿着小学文凭的半文盲，也有大学本科毕业的高材生，他们的共同特点是——不会有未来，却坚持愚昧地相信自己拥有美好的未来。他们自以为自己参与了最先进的销售模式，自以为得到了很多锻炼，自以为口才了得，自以为得到了幸运女神的垂青，自以为宝剑锋自磨砺出梅花香自苦寒来，自以为上级许他们的美好未来即将到来……却不懂得最简单的常识——饿了要吃饭。正如作者在前言中说：“诗人马雅可夫斯基常在自己的书里写一句话：供内服用。我希望本书能够作为一剂苦药，可以在人们心中植下清醒的抗体，帮助他们抵抗传销病毒。这邪恶的瘟疫肆虐已久，世间苦无良药，但愿我能够为此做些什么。中国，少了一味药，这味药就是常识。”的确，这些传销参与者不是愚钝，他们只是无知，缺乏的是在这个社会上生活最起码的常识。但同样值得注意的是，社会应该对他们负责。虽然我们没办法要求所有的人都像精英一样优雅的生活，但是社会需要做些什么，就像书中说的，“也许他们还是会聚在一起继续无知，但我们不能因为他们这样继续无知而无动于衷，哪怕只有些许的改变，终归是有作用的。”
从慕容雪村作品中冷眼刻薄地嘲讽到痛心疾首地呐喊，我们不难看出他的创作日渐成熟，但更值得读者珍惜的是他的“真实”，正如他在微博中如此描述自己：“一穷汉耳，一钝汉耳，一痴汉耳，无以为生，卖文苟活。写此世，写我心，不求闻达。浊世浊矣，清白自活。”
（邱婕）
15.何员外
何员外，真名龚文俊，男，1981年生人，毕业于上海理工大学热能工程专业。2001年暑假开始在网络上发表《越女剑哀痛者和幸福者》《养狗还是养蚊子》等作品，转载率很高。2002年在网上连载《毕业那天我们一起失恋》一举成名。何员外的作品语言质朴幽默，情节离奇但不荒诞。网友评价：读何员外作品，有阅而不笑者，大约亦非常人。其作品还有《何乐不为》《学人街教父》《根本牛人》《一个人的江湖》等。
2001年，何员外在上海理工大学读书。工科生，却爱好写作，还当了搜狐校园论坛上海理工大学版的版主。这年暑假，穷极无聊的他在网上贴了两篇短文《越女剑哀痛者和幸福者》《养狗还是养蚊子》，没想到受到网友们的赞赏。于是，信心倍增的他开始正式尝试网络创作，2002年他在网上连载了小说《毕业那天我们一起失恋》，受到热捧。2004年，该书正式出版，很快就登上了当年各大书店的销售排行榜，销售量高达50余万册，不到一个月就挤进了各大城市书城“文艺类”畅销书排行榜前十名，创造了校园小说一个不小的销量神话。【11】当时，该书的出版还经历了一些波折。可能是由于《毕业那天我们一起失恋》当时在网上炒得很火，海峡文艺出版社在何员外不知情的情况下，擅自出版了该小说，后经过官司调解，该书最终由上海人民出版社正式出版。由该书改编的同名话剧由何员外母校的江畔剧社主演，话剧版权是免费的，而由该小说改编的同名电影也已上映。
2003年，他又以无厘头的方式创作了小说《何乐不为》，该小说写的是《毕业那天我们一起失恋》的男女主人公后代的故事，可他们却出现在古代。这部小说在当时也非常受关注，也于2004年7月正式出版。2006年，何员外发表网络小说《学人街教父》（该书被称为是《毕业那天我们一起失恋》第二季）。2011年何员外发表网络小说《根本牛人》，该小说是在他自己的新浪博客开始更新的。2012年，员外又开始创作新的小说《一个人的江湖》。除了创作网络小说以为，何员外还为动画片《帅狗黑皮》、情景喜剧《都市男女》、电视系列剧《长大成人》充当过编剧，其中，《都市男女》颇受大众好评。
《毕业那天我们一起失恋》是何员外作品中最响的。小说讲述的是一个平凡的校园爱情故事，男主人公叫何乐，女主人公叫桃子（员外在接受采访时曾表示，之所以给女主角取名桃子是因为自己喜欢陶晶莹的歌），故事发生在上海理工大学，面对外界猜测该故事为作者本人真实故事的疑问，何员外也肯定这本小说和自己的大学生活的重合度有80%，只不过有一些夸张和放大罢了。在小说中，何乐和桃子是大四的学生，俩人约定好毕业那天一起失恋。何乐和桃子的恋情是纯真的，他们的故事能让人感受到初恋的青涩，既让读者为誓言的无奈而惋惜，又让读者被爱情的力量所打动。这本小说还描述了很多男生宿舍的趣事，而那些看似平淡而琐碎的生活趣事儿正是最能引起读者内心共鸣的。的确，大学校园里也不只有爱情让人回味，还有那些曾经一起上课，一起赶作业，一起逃课，一起打闹的“睡在我上铺的兄弟”。在那个青春年少的时光里，每个人都有自己的独家记忆。何员外说，他一开始也没想到自己的小说能这么受欢迎，他也是看到读者的热情反馈才领悟到青春岁月在每个人心中的分量。对这本小说最能产生共鸣的也就是那些刚刚大学毕业进入社会，现实环境的落差让他们不断回忆起自己的“校园时光”。在新浪的读书版块上，有个读者给何员外的留言特别精彩：“如果何员外不写这本小说的话，他和我们一样也是默默无闻的普通人。他所做的就是把我们每个人经历的点点滴滴都记录了下来，而我们大多数人办不到。”【12】“每一场烟火总有燃尽的一刻，每一次表演总有谢幕的时候。曾经的青春，当我们离开校园，并不知道自己的行李中该收藏哪些回忆。《毕业那天我们一起失恋》，除了纪念初恋，更是纪念我们一生中最美好的青春岁月。”【13】本来，最纯粹和质朴的情感就是最能打动人心的。
何员外的第二部作品叫《何乐不为》，这是一本武侠小说，一本另类的武侠小说。其中作品人物与前一小说《毕业那天我们一起失恋》有继承性，但题材却是大相径庭。这一点与大多数专写一个种类小说的作家很不一样，何员外也正是因为作品不拘于一种类别的特点受到了网友的热捧，并称他为“创作鬼才”。
作品中的主人公何不、茄子和小山贼是《毕业那天我们一起失恋》中男女主角何乐、桃子和山贼的后代，但他们却生活在古代，这种时空错位的背景也只有员外能想到了！小说中的主人翁何不一开始是一个继承了父亲恶名的“江湖公敌”，总是因为被人追杀而躲躲藏藏的。但机智的何不总是能逢凶化吉，不仅没有被害，甚至还做起了生意——把送上门来的那些或笨或蠢的杀手捆了卖给好友小山贼之父老山贼作采矿工人。在员外的这个新式武侠小说里，江湖已不成江湖，它就是一个天马行空的欢乐王国，比如：在传统武侠里响当当的丐帮居然是何不创立的，“打狗棒法”也只是用来砍狼的；武林名望崇高、好手辈出的唐门就是卖糖的，那些唐门功夫是为了更好卖糖练就的绝技。小说里还有作者用他诡异的想象力创作出来的各种五花八门的怪异形象，如鼻涕可做502胶的鼻涕虫、用纯金作飞标的傻瓜、大便便山等等。当然，小说里也有大家熟悉的古装武侠剧剧情，打斗、兵变、争权夺利等等；也有大家熟悉的那些人物，山贼、鞑子、贪官、宫廷侍卫、灭门师太、唐门少庄主、赵匡胤等等。虽然有不少人看不惯员外的这种“颠覆”，但大多数网友还是对员外那超人的想象力表示赞赏的，员外笔下这“新奇”的武侠世界就是让人着迷。
看了员外的书，就不难发现，员外的写作风格还是很搞笑很无厘头的，他的作品充满想象的空间，甚至有时空的错位。而他的叙述方式也是淡淡的，让人读起来感觉比较轻松。他那些由朴素的语言和荒诞的想象所堆砌起来的故事虽然不会读来发人深省，但却能使人感到趣味盎然。
（邱婕）
16.可蕊
可蕊，原名闫冰，女，1975年12月出生，山东省青州市人。现供职政府机关，起点签约作家。代表作“都市妖系列”小说，以中国神话为背景，讲述妖怪们的“人性”故事，行文风趣幽默且发人深思，在玄幻小说的热潮中独树一帜。
可蕊为人亲切风趣，乐于与读者交流，被fans们戏称为“压路机女王”，又有称谓“启运立极体天法道应符稽古极功全德神文圣武昭宪睿慈至明大孝女皇帝陛下”，并且是“沧海灵荒天神”。
自幼酷爱文学，尤其喜欢幻想类作品。十八岁起相继在《儿童文学》《风筝都》等刊物发表作品，著有诗歌散文集《远去的歌》。2001年开始于网上写长篇小说，2002年受奇幻狂潮影响，创作奇幻小说《都市妖奇谈》《龙之眼》等。她是同时代的玄雨、老猪、萧鼎等奇幻男性作者中，唯一著名的女性作家，因此被称为“奇幻女王”。她的代表作《都市妖奇谈》连载七年间，网络累计点击率已达4200万。2005年一度造成多家出版社争相抢购《都市妖奇谈》出版权的热潮。同时推出的大陆版、台湾版和香港版，都分别再版三次，迅速售罄，再创“洛阳纸贵”的奇迹。
其作品除已提到的外，还有《奇幻旅途》《捉鬼实习生》《龙舞》及推理小说《自由人探案》等。
《都市妖奇谈》是可蕊的代表作，曾获“网络文学十年盘点十佳人气奖”。写的是一群妖怪在现代都市中生活的故事。传统观念里，妖魔鬼怪都生活在古代，生存在类似《聊斋》《搜神记》或者《山海经》的世界里，其与崇尚科学理性精神的现代社会是格格不入的。但该作品反其道而行之，将这些古典妖物放进了一个完全现代的大背景下；在这样的背景中，妖怪们不再是面目狰狞的旧式造型，而是充满了现代风格：他们会吃汉堡，会开出租车，会当医生，举止与普通的现代人没什么区别。
可蕊认为：那里的大楼高耸，那里有如同迷宫般的道路，那里即使在夜晚也亮如白昼，那里居住着各种各样的人类，依靠这个城市生存，自身也成为这个都市运作的动力。可是人类也许不会想到，他们每建造一栋大厦，每铺设一座高架桥，每多亮起一盏彻夜不熄的灯光，就会有多少自然环境因此而被损坏，有多少其他生物失去家园，使它们抑起头来时，再也无法看到熟悉的星空。人们也许永远不会关心它们将何去何从，但是生命是很顽强的，为了生存下去它们会强迫自己去适应新的环境，适应人类，适应这样的都市。人类也许永远都不会发现，正在和他们分享这个城市的不仅仅是野狗、野猫、鸟雀或者昆虫而已，还有一些聪明的利用人类外表隐藏在人类之中的“生物”，它们或者出于善意，或者出于恶意，它们居住在这个城市中，为了生存，为了捕食，为了进化……【14】
该书最大的可取之处在于通过妖在都市中的生存来追问人比妖如何，可蕊用自己的想象让我们自己思考。沧月说“都市里寄居着现代人的躯体，但人的精神世界却超越了这片钢筋水泥的丛林，可蕊用惊人的想象力超越了这平凡的生活，带读者走入了身边另一个不可捉摸的世界，让我们得以共飨这丰富的幻想盛宴。”【15】著名的网络作家马伯庸认为《都市妖奇谈》有三得二失。三得是：得地利（将妖设置在都市），得天时（人物设置有特色），人和（连缀故事，伞状布局）；两失是失文韵（文笔普通缺少韵味），失文意（人性展现生硬苍白）。【16】这个评论得到了大多数可蕊读者的认可。
《龙舞》（台湾出版名《魔法师的幸福时光》）是轻奇幻小说，叙伊达·法兰，兰姆帝国法兰大公继承人，魔法天才，从出生起就拥有别人不可企及的未来的少年。身份带来的荣耀同时伴随着压力和危险，少年伊达·法兰所追求的，只是在他必须担负起自己生而带来的责任之前，有一段属于自己的自由时光。这个系列故事讲述的，就是伊达·法兰少年时的冒险时光，从拥有与众不同的魔法师试炼运气开始的旅程，慢慢伸延到各个奇异的角落，古代魔法大师的秘密，异空间的历程，精灵王国的探险……种种经历磨砺着伊达·法兰慢慢走向成熟。嘴硬心软的飞龙、饶舌义气的精灵、睿智沉静的神秘女子、忠诚呆板的侍卫……经过风风雨雨洗礼之后的情谊或许才是这段岁月最宝贵的收获。
这部作品比《都市妖奇谈》走得更远，也更需想象力。《都市妖奇谈》只是将一些人写成妖怪，加进妖怪的属性。当然这些妖怪都是中国型的，是中国古代传说中的妖。而《龙舞》是西方魔幻的写法，需要西方魔幻的知识和这方面的想象力。当然这些魔法都没有超出《哈利·波特》系列以及西方其他魔幻小说的范围，但要将它写好也不简单。
一般认为女人写奇幻、写魔法，应该是很不容易的，因为女性的思维更具感性，对这些需要高度凭空想象的写作，不应是他们擅长。但是《哈利·波特》系列的作者罗琳也是女的，并且取得巨大成功。看来，我们想当然的看法有问题。当女性将她们的感性与凭空想象结合起来的时候，可能更有看头，更吸引人，更能发挥这种题材的魅力。“可蕊笔下的妖怪比人类更具人性。种种奇思妙想间，展现着妖怪与人类的故事、钢筋水泥森林中的温情与寂寞。”江南（著名网络作家）如是说。可蕊当然与罗琳不是一个级别的，但作为学习的目标还是可以的。
17.蓝晶
蓝晶，原名胡剑鸥，别名血珊瑚，男，70年代生人，现居上海。最早的汉语奇幻小说作者，目前汉语文化圈中最具人气的奇幻小说家之一。
蓝晶大约2000年左右在网上开始发表作品，最早的是《魔法学徒》，以鲜网为主要阵地，但作品迅速传到大陆各类文学网站，所以，蓝晶虽没与大陆的文学网站签订合约，也没与出版社签出版合同，但作品在大陆网站传播广泛，广受欢迎和好评。他的作品大部分在台湾河图文化出版。大陆正规的原创型文学网站只有起点中文曾连载过他的部分作品；2006年中国城市出版社曾出版了《魔盗》及《魔盗Ⅱ》，作者署名为“血珊瑚”。
其主要作品有：《魔法学徒》《魔盗》《魔武士》《魔眼》《暗行者》《小人物》《骑士的血脉》《大隐》《梦幻泡影》。其中《魔法学徒》《魔盗》《魔武士》被称为“魔法三部曲”。
《魔法学徒》是蓝晶最有影响的作品，也可算他的代表作。传说中，魔族与神族原本共同居住在这个世界上，他们力量相同而个性相反，两者原本无所争执。但是，为了争夺对人类的控制权，神魔之间终于爆发了“光辉战役”。战役之后，强大力量破开空间，形成诸多不同世界。经过几千年的时光，人类重建文明，并成为这个世界的主人。然而神魔两族仍然不断试图染指与掌控人的世界——杂货店出身的少年恩莱科，便出现在这风云多变的时代。他的资质根本不适于修炼魔法，但是却当上了好色奸诈的魔法师维克多的弟子，和另外三位患难朋友——贝尔蒂娜、凯特以及杰瑞，展开了魔法试炼生的冒险生涯，迈向后世圣典所称的“先知”的开天辟地之途。【17】这是本很有趣的书，主角性格的矛盾设定让读者们争论很大。用作者自己的话说，是既反抗命运，又顺从命运。但主人公行为的矛盾性还是让很多读者困惑。另外，故事的推进也有些拖沓，可能也让部分读者觉得不爽。
《大隐》是蓝晶又一大作，河图文化共出版了30集。作品描述1307年法王腓力四世突然发布密令，逮捕圣殿骑士团成员，教皇克莱门多五世全力支持。圣殿骑士团高层全部被捕。1310年，法王下令处死了大部分圣殿骑士团成员，只留下了一些重要成员，为的是从他们的嘴里知道圣殿骑士团藏匿的财宝在什么地方。圣殿骑士团有些没有被捕的人，原本试图靠外交的方式，救出被捕的成员，腓力四世的凶残让他们认清了现实，他们决定靠自己的力量救出同伴。一年后，他们组织了一场援救行动，冲入监狱之中，救出了一些人，其中包括牧师团最高十二人之一的赛门·阿拉贡。自此卡佩王朝、教廷和圣殿骑士团之间的恩怨纠葛，和玫瑰十字骑士团的建立，风起云涌。作者在该书中又回到了过去的译文笔法，结合欧洲的历史背景和文化，很有意味。
蓝晶的小说背景多是采用现实的欧洲历史，并且是重要的历史时期：《魔法学徒》类似于拿破仑、法国大革命、二战的混合背景，《魔盗》是大航海时期，《暗行者》发生在普法战争之后，《小人物》的背景是文艺复兴时期，《骑士的血脉》官方给出的说法是“类似拿破仑战争，一个新兴的帝国正在崛起，大陆正处在势力重新分配的边缘”。
所谓乱世出英雄，乱世是英雄们最好的舞台，虽然蓝晶笔下的英雄们都有些的无奈。蓝晶笔下的乱世，就是以往书中所说的“资本主义萌芽产生，封建制度的地主阶级与资本家之间的矛盾开始、发展、扩大、决裂，到资本主义社会制度的完成”。社会的变革成为主题，国家间的矛盾，世俗与神权之间的矛盾，民权与君权之间的矛盾，平民与贵族之间的矛盾，成为作品的骨架，各色人物粉墨登场，在时代的洪流中各放异彩。蓝晶很高明的把背景定位在这个时代，因为现实社会的历史里有太多的东西可以借鉴，没有架空，没有捏造，现实历史的借鉴给了小说强烈的真实感，虽然虚幻，却也真实。
蓝晶主角都是一些小正太。最大的朴哥16岁，最小的系密特才14岁。每当我看到脸上抹粉、嘴唇上涂满胭脂、被各种花边的华丽衣裳包裹起来如洋娃娃般的系密特，和一米五五、永远不会长高的恩莱科（恩莱科的身高是蓝晶亲口说的），我都感觉到“非常有趣”。也许这也是蓝晶的高明之处，这个时段的少年正处于人生观、社会观生成的重要时期，如同一块璞玉，任由环境的刻刀细细的雕琢，蓝晶就是那雕刻家无与伦比的大脑。蓝晶无意把他们变成完美无瑕的摆设，他更愿意的去让他们成为一尊有生命的对象。恩莱科的逃避，瑞博的阴险，系密特的冷酷，朴哥的怨毒，利奇的睚眦必报，都深深的刻印在他们的灵魂深处，这些罪，是生活赋予他们的、甩不开、撇不掉的痕迹，即使是成神成圣，不死不灭，他们的本源都只是一个凡人。
蓝晶作品中很重要的一个角色是导师。在蓝晶笔下，主角的导师都是一等一的强者，但大多不是什么正常人，《魔法学徒》中厚颜无耻的老狼，混吃等死的大魔法师加魔法帝国执政官，把精神力分裂开喜欢实验的疯狂长公主，对人类欲望感兴趣的魔族首席长老；《魔盗》里被制造的杀手之王，精于骗术的戏子，南方地下势力的教父，喜欢折磨人的大姐姐。《暗行者》的穆恩老头和不死之王还算正常，但都没有真心的教授主角技能，一个利用主角去找自己的爱人，另一个则利用主角进入世俗，还打算用主角完成天阶。《小人物》里有一群闲的难受的密侦处密探和一位以阴险著称的教皇。《骑士的血脉》是一群被斗气影响性格迥异而且不喜欢联姻的美女们。另外，这些导师还有一个共同的特点，就是虐他们的学徒。【18】
从整体来说，蓝晶的写作风格细腻，文笔成熟，可读性强，具有天马行空般的想象力。他独创优雅的翻译体风格写作，他的作品“从第一行字开始就流淌出一股中世纪暖丽而沁人心脾的文化气息，读完仿若经历了一次美妙刺激的旅行”。发表以来长居网络各大玄幻书榜前茅，至今热度不减。被公认为“东方惟一一位其作品能够与西方经典奇幻作品相抗衡的作家”。他的作品被誉为东方的《指环王》、中国人的《哈利·波特》，成为民族奇幻品牌复兴的标志！【19】
18.老猪
老猪，原名李鑫，广西北海人，1979年前后出生，公务员。业余写作，起点A级签约作者。最优秀的网络小说作家之一，2008年“网络文学十年盘点”活动中，其作品《紫川》获双大奖——“十佳优秀作品奖”与“十佳人气作品奖”。老猪的作品不多，除《紫川》外，现在有《斗铠》连载于起点中文。
对于老猪开始的写作，百度上有段话颇能道出其艰难：大学毕业前，老猪失恋了，课上完了，学校里又没什么事了，对于泡妞的勾当也厌倦了。于是猪就跑到网络上来，先是在旧雨楼的BBS里面混，接着就开始写《紫川》了。开始也没怎么认真写，写着写着又跑去玩了几个月。回来看看，哦，还有人看，于是又写。接下来得混饭碗，于是又停了几个月……嗯，那时候艰苦到什么程度呢？说出来大家可能都要笑话了，那时候老猪家里没电脑，写东西只能跑到外面网吧去写，写一个钟头得两块钱，很容易停电和死机，一停电一天的工作就没了。而且家里人也不怎么支持他写作，认为这是不务正业的勾当。他们宁可他出去在路边帮人扛麻袋也好，那毕竟是实打实的工作。有一段时间，老猪上网都是口袋里揣着五毛钱去上的，只敢收发邮件，惴惴不安地看着钟，生怕过了钟拿不出钱来。这是老猪最困难的时候。开始写《紫川》时候，老猪完全是凭着一股兴趣和爱好写的，或者叫做激情。但是在写了五六十万字以后，再多的激情都被消磨光了，剩下的只有责任感。而且此时老猪的心态也和大学时候不同了，走入社会，承担了更多的责任，家庭、工作上的担子都很沉重，空闲时间也大大减少，都是只有等下班以后忍着眼皮的瞌睡在敲键盘，晚上一直干到12点多，然后洗衣服、做点家务，一般到凌晨2点才睡。【20】
《紫川》理所当然是老猪的代表作。2001年开始在网络连载，至2009年载完，连续8年，牵动着千万读者的心；也因为更新速度太慢，招来无数读友的骂声。2010年江苏文艺出版社出版了该作品全集。《紫川》对读友的影响之大，简直无法估计。有读友说自己读了20遍，现在还在读；有读友说：我很难把《紫川》当做一本网络小说——它对我有着太多太深的影响，对我而言，它是哲学、是历史、是青春、是梦想。甚至最后一集发布时，我和众人一样，等啊盼的六七年，反而害怕它全本了。
它是一本优秀的网络奇幻小说，是网络奇幻小说的代表作之一。它以幽默诙谐的语言、细腻动人的笔触、史诗的笔法描绘了西川大陆的英雄们反抗魔族侵略，维护人类文明的战斗豪情和爱情故事。
故事发生在西川大陆。两百年前，大陆上的伟大帝国（光明帝国）的50万皇家军团在20万魔族的喧嚣声中崩溃，帝国最后的皇帝林坚毅、元帅鲁单言双双战死。此时，帝国的国师左加明王越众而出，单人只剑杀魔族将领、卫队数千人，进而魔族撤兵，退守远东。但光明帝国也轰然倒塌，于是，群雄并起，帝国为几个有实力的家族分割。紫川家、林家、流风家三大家族继承了帝国的主要遗产，其中，紫川家实力最强。他西击流风家，东挡魔族，南镇林家。为了强大的梦想，为了家族血统的薪火相传，无数紫川俊杰前仆后继，谱写了一曲史诗般壮丽的历史。
《紫川》令人陶醉的有男儿血、兄弟情、生死恋、自由魂、民族义，多少优秀男女，为了守护心中的这片天地，舍生忘死，抛头颅洒热血，不惜牺牲自己生命。作品用幽默诙谐的语言，细腻动人的笔触，向读者描绘了一个独特奇妙的世界。将一群不同性格的人物，一个个展现在读者面前。一个乘势而起的英雄，一个兵凶战危的乱世，一个摇摇欲坠的家族，一段冷兵器时代的百年悲歌，这就是《紫川》，一部让人读后激情满腔的作品。铭心刻骨的爱情、真挚动人的友情、杀机弥漫的政治、尸横遍野的战场，与幽默诙谐的语言结合在一起，形成了一种独特的风格，让读者看后如醉如痴。
在艺术构思上，《紫川》虽是史诗性的荡气回肠大作，却充满了网络时代流行文化的所有元素。首先，西川大陆及居民等的设计完全由网络游戏而来。某一大陆之上，居住有多种生物：有人类、魔族、半兽人族等。他们之间征战不断，你来我往，杀得天昏地暗。《紫川》整体构架即是如此。
其次，主人公都是帅哥美女，本领惊人。紫川秀11岁就率领800军校生大破10万流风军，奇迹中的奇迹。除紫川三杰本领超强外，大量帅哥美女都是年纪轻轻就军功卓著，官至红衣旗本，如白川、林冰、罗杰、明羽等。流风霜也是20岁的年轻美女，却是流风家军队的最高统帅，且战力惊人，见识卓绝。这种少年英雄的意淫虽较后来的意淫小说在程度上小得多，但意淫的成分也真不小。
再次，中国人习惯性的勾心斗角贯穿作品始终。除外部不停的战斗外，无论人类还是魔族，内部总是四分五裂，叛乱、谋反、暗杀等不断发生。只有永恒的利益，没有永恒的朋友。人性、魔性的丑陋暴露无遗。人与人之间，派与派之间不停的勾心斗角，无始无终。杨明华叛乱，被杀者多达3万；帝林与罗明海同朝为臣，却是死敌，仇恨比对外族还要深得多。
最后，大量使用俗语、网络粗俗语及句式。特别在第一卷中，其使用之频繁，活脱脱一网络句法之大全。如紫川秀与白川等上下级之间的对话，不但没有上下级间的严肃，简直与流氓无二。【21】
老猪文笔诙谐，尤擅大的战争场面控制，在爱情的描写方面也有独到之处，小说将铭心刻骨的爱情、真挚动人的友情、杀机弥漫的政治、尸横遍野的战场，与幽默诙谐的语言结合在一起，形成了一种独特的风格。
《斗铠》是老猪的又一力作，继续着老猪的写作笔法，还没有连载完，暂不评论。
