不琢蓝田玉一方，身怀本色入山苍。清风濯去霓虹影，明月生成冰雪瓤。闻鸟语，和泉腔，四方天籁用心藏。从今难惯凡间语，自任他人话短长。
传闻里的海鸥：鹧鸪天·中秋寄石不能言
千古人间重此宵，几家分饼酒茶调。林中云隐谁同梦，杯底冰蟾十二桥。斜弱柳，染轻绡，飘摇没水水如遥。婵娟应属今宵月，分否三分慰寂寥。
羽飞：壶中天·寄石不能言兄共勉
登临站定，笑疏狂误了，当年樵客。林下春华扶草木，冷眼却嫌萧索。拾得雕虫，以为龙马，击掌东方策。骑麟老者，肯来犹壮行色？几识浩月横秋？小男儿气，不敢吹长笛。扑面风从山谷起，一似苍松梳栉。点检绵针，千钧力发，天宇传声阔。愕然年少，古今人事明白。
蓝烟：南乡子·寄霜林兄
碧色竞葱茏，千树苍枝欲破穹。昨夜烟浓时雨润，林中，当是风轻流水淙。何处觅人踪，便有清音不过蛩。莫忘今生曾有约，山枫，待我来时一并红。
注：时用网名霜林。
风约帘影：鹧鸪天·步石不能言《林间有记之五六》
又见炊烟远处飘，难寻昔日小溪桥。斜阳尽处残云卷，杜宇几声惹寂寥。空遗恨，几时抛？孤鸿声里忆红潮。且将愁绪清风送，把盏相邀月上梢。
学会同学：浣溪沙·秦皇岛联句
得失无非几句诗（风中竹影），今朝共醉放歌时（三十尘土），海天待月汐来迟（待晓斋）。陌上菊开邀鹤影（石不能言），塞前松劲舞风姿（东篱菊），人生快意莫停卮（三天）。
梅青影瘦：卜算子· 赠词
盛夏莲开浅，穷秋叶落迟。偷声减字学填词，常至夜深时。冬雪凌空舞，遥期怀我师。流年轻拾写成诗，浓处是情痴。
学会同学：五律·武汉东湖联句
平湖春月晚（石不能言），襟带半天星（竹影、楚成）。对弈经纶手（抱膝看山），论诗南北声（风中竹影）。道同知意重（石不能言），潮起御风行（风中竹影）。屈子如相待（八公山人、竹影），繁英开满城。
乐游：鹊桥仙·赠石不能言四十五寿辰
露凉世界，月圆时候，九五惊为阁下。不箫不剑只青骢，亦赢得、风流满把。云归眸底，诗成啸后，挥袖便值万价。盈盈一叶指间旋，问何处、捎来祝话？
淡绿无痕：浣溪沙·贺石不能言诗词集付梓
隐隐松涛夜未眠，月光引步到篱边。何人丝竹伴幽泉。承草木情花可舞，秉烟云气石能言。流觞洗砚写忧欢。
茕斋：石不能言兄结集，赠诗以贺
兄名不能语，语出每惊人。古朴宛陵顾，丰腴淮海亲。
隐山疏俗辈，化石寄嘉宾。今集章三百，吾惭序未醇。
兄今自高蹈，蹊径避前人。凤识梧桐落，曲从梁柱亲。
连云曾寄意，嘉树已酬宾。我得豳诗悟，堪温绿蚁醇。
婉约小令：和石不能言《柳絮再感》
漫步东风吻柳眉，衔来新月待谁归？
几多身外纷纭事，聊作轻盈舞一回。
三天：浣溪沙·赠石不能言兄
坝上松风到武陵，花丛锦阵载人行。子将泉语作弦声。问道云林方自在，纵情诗酒且酩酊。渔樵隐处有先生。
新浪博客诗词优秀作品管窥
——石不能言三篇
梦也无声
石不能言：渔家傲·村翁
昨日拾柴山北麓。偏逢牧叟招留步。石子为棋相角逐。相角逐，松梢影转天将暮。一念起身还四顾。枯茅断梗寻仓促。归路野花折几束。折几束，妻前赠与说延误。
这首小词像是一个平实简练的小品文，从头到尾叙述了一天的经历，剪裁得体，轻重适度，于是就有了生动形象的人物和精神从纸面上透出，让人看见一个充满情趣单纯质朴的简单人生之一瞥。
正如小说，起句说了事情来由，是主人公遵嘱——从上下文看，自然是遵当家的领导，老婆大人的嘱托了——去山上拾柴，这项工作于一般人看来，也比较特殊了，故而觉得新颖引发好奇。说山北麓，不一定实写，在我的印象中，山北麓与山南麓是完全不同的两个世界，山南为阳山北为阴，山对人开放的季节里，山北的荫凉舒爽，是山南不能比的。所以，“山北麓”本身就带着惬意和舒爽的感受，加上拾柴的工作应该不算脏活累活，还可以借工作之便四处溜达一下，那种得意和轻松，已从字里行间的节奏上溢出来了。
下句更是惬意，山叟留他下棋同乐，“设备”简陋，不但不影响兴致，反而更渲染了画面上人物趣味相投的那种契合，以石子为棋，两个大人竟然角逐起来还乐在其中，把“相角逐”重叠，不是词牌的要求，可见出自词人内在节奏，这个反复，恰到好处地点染了耽于乐趣的心思，就在这兴致高昂的一“念”之间，松影悄转，一天已去，看似不经意，却极其委婉地传达出“山中才一日，世上已千年”的仙人体验，含蓄到极致吧？
“一念”过去，人也回到现实，才想起妻子的嘱托，这一刻，也像是不经意间，那个仙人一般的“牧叟”悄然遁去身形，是在自然的真实中，还是在词人的意念中，词人不明说，我们也不必知道，到此，与山叟的一段对弈，在词的虚虚实实的意境里，已经与“黄粱梦”、“烂柯人”的典故不谋而合了。也是砍柴（拾柴），也是对弈，童子与牧叟，与神仙班底中又有什么区别？到此际，实也虚也？梦也真也？我们已经分不清楚了。
下句，写主人公紧张的情状，管他断梗荆榛还是枯乱杂草，顾不得许多，胡乱的收拾起几把，就匆匆忙忙地向家里狂奔，就这时，也还是难以分清是说烂柯之典，还是词人的真实经历？我们依然还可以期待，他奔回家时那惊悚绝伦的结果，山中一日，神秘至此，也吊足读者的胃口了（我不是说词人有意为之，这是词的留白自然产生的）。
主人公“披荆斩棘”向家里狂奔之际，还在绞尽脑汁想着交差的办法，沿途胡乱地揪些野花送给老婆，这里的现实感渐强，不过以不接受的心情来看待，这还是烂柯之典的继续吧。
结句停在一个现实的、真切的、温馨的画面上，我们的主人公，可以想象他跑得满头大汗，手里捧着一束野花，诚惶诚恐地和老婆大人解释自己的延误“军机”空劳往返，也许撒个弥天大谎，也许老实木讷地尽数招来……那副等待宽容的憨实样子让人忍俊不禁，山里的夫妻，应该不是常有九百九十九朵玫瑰铺地的烛光晚餐那样的浪漫，可能这一大捧野花招来的是一顿心口不一的嗔怪，就更强烈地传达出那种朴实的单纯的情感带给人的温馨和情趣。
结在这个画面上，留给我们的是一个温馨有趣的现实故事，也是一部草根风格的小电影，每一个动作，每一个镜头，都准确生动剪裁得体，恰到好处的留白，更让人无限联想，不由得想起小津安二郎的电影风格来，对小津电影的评价中最让我感动的是：他的电影继承了被美国电影所淡忘的一些东西，我们也把这个评语送给这首词，它记录了我们日益现代的物质生活中所淡忘的一些东西吧。
石不能言：山乡记事
几户人家篱落稀，斜阳老树影迷离。
村翁对坐眉深锁，说与经年谷价低。
小诗简明平实，截取山乡背景，村民生活的一个日常场景，展现画面背景之后百姓生活的广大空间，读来有中晚唐的感伤情怀，更有中晚唐的神韵风致。正如洪迈《容斋随笔》所言：语少意足，有无穷之味。
起句质朴，却紧紧地围绕着小诗的主旨，借助景物，清晰明确地表达了诗人的感受，“几户人家”连带着萧索寥落的气氛，“篱落稀”一方面继续渲染人气不旺的冷落，还暗含着清寒贫困的意思，强调“稀”字，给人家徒四壁屋无长物的感觉，从物质上，到精神上，都有些低沉寂寥的情绪。
二句承上，写小村的周边环境，“斜阳”是时间，也是心绪，带着那淡淡的落寞和萧条的感受，见“树”却还是“老树”，孤单而瘦弱，不真实的世界，带出一片虚妄和空凉，“影迷离”更是强调这虚幻空明的孤单和弱势，这周边似有似无的生气，给小村的贫弱打下了伏笔。
三句近景，终于有了人的形象，可那形象也是枯老和贫弱的，从景中的人的年龄看，“翁”与“斜阳”对举，传达出垂暮的感受，也是缺少生气的渲染，几翁“对坐”，没有下棋的闲心，也没有弄孙的情趣，而是愁“眉深锁”长吁短叹，这又强调了贫弱和寒微，将读者的情绪压抑下来。
结句抖出原因，让这些老翁愁眉不展忧心忡忡的，是连年的谷价下跌，农民靠卖谷生存，面朝黄土背朝天的干了一年，只想把多余的谷物讨个好价钱，虽说不一定愁吃喝，但是现在社会发展了，农民也有很多地方需要用钱，换不出钱来，明年又是寸步难行，所以几个老翁才会如此忧心。
前面三句都是为结句做的铺垫，结句才是这首诗的“诗眼”，诗人选取了“谷价低”这样一个角度，截取傍晚老翁闲坐谈天的时刻，用一个精心选择的细节，带出农民生活的全景，实在称得上是“语少意足有无穷之味”。
这句话本是洪迈用来评价元稹的《行宫》的，这首小诗虽说从内容上与《行宫》毫不相干，但却是异曲同工，录下元稹的《行宫》，对照可知：“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”这里宫女所说的内容，非常具有典型性，白头宫女谈论的玄宗曾经的辉煌，与“寥落古行宫，宫花寂寞红”的现状恰相映衬十分相切，而本诗中，白头老翁的“谷价低”的闲坐感慨，也正是小村寥落清寒缺少生气的直接原因。诗人擅长选取典型细节，概括广阔的生活背景，用平实简洁的语言，展现更为复杂广泛的内容，不由人不为之击节赞叹。
石不能言：清平乐·下乡有记
低窗纸裂，风入声嘶咽。炉灶尘浮烟火灭，触手焦枯似铁。人前久立无言，身心岁月啄残。谁道此行劳顿，回看小院霜寒。
城市里的嘈杂，令人们十分不安，城里人厌倦了城市的喧嚣，很多声音鼓噪着热情，向往着桃花源般恬淡温馨的农村生活，那种老死不相往来鸡鸣狗吠之声相闻的理想社会形态让人心生感动，但是真正的现代农村到底是什么样子，恐怕很少有人去想。城市的人们只是把自己的不满发泄在城市身上，把自己的梦想寄托在农村而已，反之亦然。
这首小词所展示的情景，不知城里人看到了会作何感想。这里写的是一个城里人下乡的观感，不知道这个乡到底是什么地方，也不知这个农户到底有多少代表性，只是就辞论事罢了。
起句镜头就聚焦在一间低矮的草屋前，中国人的印象里，高门深院向来代表着财富和势力，可是眼前这景，窗是矮矮的，不是那种镶了玻璃的窗子，而是用纸糊着，而且纸也已经是破碎开裂的，不用说也能想象出这扇用来遮风挡雨的窗子到底还有几分价值。下句由风声接入情绪，“嘶咽”形容低泣的声音，是压抑而悲伤至极的，作为这破败小屋的背景音，传达出伤感忧郁的情绪气氛。
镜头向前推进，进得门来，迎面看到的是灶台，灶上积尘意味着久不动烟火，这里像是久无人住的废宅，联想到上句瘆人的风声，人们的关注也到了紧张的时刻，疑似进了鬼屋，虽说心生恐怖，但也松了一口气。“触手”句旋即将气氛提起：屋里是有主人的。“焦枯似铁”的手的触感传到了读者身上，令人产生的那种不谐的感受又把伤感和忧虑带了出来，虽则只有对手的触感，但是却在人们眼前描画了一个嶙峋瘦弱的的身影，是男是女已经不重要了，面对这样的境况，是男是女的疑问也显得如此奢侈。上片就在这似人似鬼的气氛中结束，给我们的心上压了一块石头，喘不过气来。
下片起句“人前久立无言，”说的是小屋主人的精神状态，像他的手带来的触感一样，他的精神给人的观感是麻木而消沉的，这没有人气的屋子，想必久无生人造访，这孤独穷苦的主人也早已经忘记了人际的正常交往，词人这里描写的，不是那种局促不安手足无措的充满了热情和欢欣的无从应对，而是麻木空洞冷漠无情的平静呆板。有人的存在而产生的那种死寂和空洞，是让人更加压抑更加难以释然，词人也不得不长出了一口气，一声叹息，多少伤痛：“身心岁月啄残。”精神的死寂和心灵的麻木也不是什么天灾人祸造就，而仅仅是由于光阴流转的自然腐蚀，就像水滴穿透岩石，风化了的硬斑，人的精神仿佛也被这空虚往复的岁月流逝给风化了一般，人变成了没有知觉的雕塑，心成了没有灵魂流荡的死水，这一切却没有痕迹没有责任者，只有过程和结果。
到此为止，全是素描，没有点染没有着色，只是一幅幅看似无关的画面，构成了此行感受的全景图。结句落到一个结论，似乎轻的令人讶异，却又重的让人抬不起头来：“谁道此行劳顿，回看小院霜寒”，冷峻而严肃，简单而直接地指出了人心的渊薮，在小院枯手这个底线上，一切都是幸福和满足。“小院霜寒”意味深长地将全词的重心拉伸，将感受展平，用心良苦回味无穷。
《林间拾韵》题跋
天涯孤舟
近日收到石不能言兄《林间拾韵》数辑，将付梓，嘱我作跋。因感其人其诗颇能与众不同，今不揣浅陋，聊附数言以贺。
与石不能言兄识于5460古典诗词论坛，《林间拾韵》中的作品大多在论坛拜读过。当时一见，眼前即为之一亮。若要夸赞他诗词佳处，倒易成客套语。然其作虽精芜并存，终别有风色，杂于诸人作中而一望能识，正有不可求之妙。
《林间拾韵》纯以作者生活工作点滴为背景，因其森林警察之特殊职业，能经年累月在山林中与自然相亲，而又背负一种责任，绝非一般游山玩水者可比。其眼中的山林是一个蓬勃的生命而不唯一种单纯的景观。且这个生命有着巨大的包容，不但包含山林中的花鸟树木，还包含作者自己。护林人独有的生活在此被诗的语言真实的展现出来。然而《林间拾韵》所涉犹不止此，除林间以外，还有乡间，还有市井，还有家庭……你能读到的，是一个人完整的生活画卷。诗既是人，人即是诗。这种诗词与人完全自然的结合是与创作水平无关的，而它却更接近诗的本质。
当一个人沉浸于诗词所表达的生活中时，他的创作会非常纯粹。至完全抛开文字上的扭捏造作与名利困扰，使诗词呈现出一种本色之美。然而本色未必皆美，它有时候亦与平淡无奇等同。本色要呈现出“美”尚需具备发现的眼光，须在平凡中道出人所不能言。这些，正是石不能言兄所作别有风色之处。而“石不能言”之名，恰透露出某种微妙的意蕴。
若诗词仅是记录生活，它终究不过流水账一本。若它能体现“美”，也不过记叙优美的流水账罢了。而诗之所以为诗，全因个中倾注之情感。诗有情而活，其意蕴便能奔流不息。此亦石不能言之诗词所以动人处。
《林间拾韵》五卷，诗词数百，读之可隔空视人。我虽与石不能言兄至今尚未谋面，其人其貌，却已在目下矣。
二〇一〇年十二月
（天涯孤舟 ，蜀人，5460古典诗词论坛版主，百花潭诗词网站创始人）
