张学强
徐悲鸿，江苏宜兴人，著名画家、美术教育家。作为画坛一代大师，徐悲鸿留给学生、亲友及后人的，不仅仅是其精湛的绘画技艺和作品，更以其正义的心灵、坦荡的胸襟和谦逊的作风在中国艺术教育史上写下了光辉的一页。
江苏宜兴是徐悲鸿的故乡，其父徐达章是当地著名的民间画师，故乡淳朴的民风、秀丽的风光和美术世家的熏陶濡染以及家庭生活的贫寒清苦，是徐悲鸿现实主义画风和高尚品德得以形成的源泉。徐悲鸿一生爱画如命，创作不倦，他主张现实主义的绘画手法，主张用艺术的画笔来反映劳动人民的疾苦和心声。他创作的《愚公移山》、《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》等作品，曾经激励过不知多少反帝反封建、抗击日寇的中国人的心。
徐悲鸿的教学观，既不是陈陈相因、泥古不化的画必称“四王”、学必循《芥子园》的“保守派”，也不是所谓的“学院派”。如同其西服加长袍的中西合璧的衣着风格一样，他将各类美术统一在一起，但又不使之划一。他沟通了中国和西欧的画理，但又保持着各自的特色。徐悲鸿形成了一套完整的美术教学体系，他主张教师应风格多样，在严格强调基础训练的前提下，因材施教，尊重学生个性，注意启发诱导，使学生发挥特长。徐悲鸿参照中国古代画理六法与西欧绘画造型基本法则，编写了素描教学“新七法”，不以死方法的教授为内容，而是教会学生作画的一种正确思路，因此，不仅适合于素描教学，也适合于油画、中国画等其他各种画的教学。
徐悲鸿的现实主义画风不仅体现在其以现实题材的作品反映社会现实方面，也体现在其绘画教学思想中，即他一贯所提倡的注重写生、观察和感觉的“尽精微，致广大”的思想。
徐悲鸿的创作道路经历了一个“国画—油画”、“油画—国画”的过程，其现实主义的画风也是逐渐形成的。他由一个很有成就的花鸟、动物画家转而成为一个以大量人物画闻名于世的现实主义艺术大师，是与他一步步认识到当时国民党统治的黑暗现实、认识到劳动革命群众创造历史的伟大力量所分不开的。
徐悲鸿为人热情，肝胆相照，对于有美术才能的青年，不论是找来的、经人介绍的，也不论是认识的或不认识的，他都热情关怀，并且以身作则，言传身教，循循善诱，从而为中国美术界培养了大批人才。
徐悲鸿一生收入不菲，但却一直过着简朴的生活，他把绝大部分收入用于购买收藏书画作品，就是为实现他建立一个中国美术馆的夙愿。
徐悲鸿信奉“人不可有傲气，但不可无傲骨”，一身硬功夫，满腔正义气。
