一、关于艺术设计,我们应明白的几点
向往美好是所有人的愿望,得体的打扮,雅致的居住,合意的使用……人们希望生活的每一个细节都能被美所包围,的确是锦上添花的事情。这不仅可以让你提升自信,打上有品位的标签,还可以让你影响他人,为整个社会营造和谐之美的气氛,推动经济的发展。但道理好懂,做到实处却有一定难度。毕竟不是每个人都能受到专门的训练,所以缩短理想与现实的距离只能依靠自己以及大家共同的努力。
首先,应明白在所有由人类创造的卓越文化中,那些由技术、产品、文化、习俗组成的生产方式和生活方式无一不是人类对自然和人为事物两大系统协调得出的结果。人类未来的理想生长于现在的实践之中,就是说过去、今天、将来三者是一体的。小到一个人,大到一个民族和国家,只要希望生生不息地发展,就要学会认识自己,了解自身;只有在善于总结中才能发挥自己的优势,弥补自身的不足,才能不断进步向前,永立不败。对人类而言,一个繁复变化的物质世界和一个不同于其他生命形式的精神世界都是不可少的。艺术设计是包括物质生产和物质生活两方面的造物活动。从物质生产看,它按照美的规律生产社会需要的物品,是经济发展的标志。产品的审美功能在使用功能相似的情况下成为竞争的主要对象。生产环境、生产工具等生产条件的美化,也是提高劳动生产率的重要因素。这些都要求生产主体,即设计者、制造者、操作者、管理者必须具有较高的审美修养和审美能力,这样才能自觉有效地促进其发展。从物质生活看,春秋战国时代诸子百家之一的墨子曾说:“食必常饱,然后求美;衣必常暖,然后求丽;居必常安,然后求乐。”这是生活的哲学。但生活本身是复杂的,理想与现实之间的意外常常出现。来自于不同背景的社会成员,分属于不同的阶层,有着年龄、性格、信仰,有着生活经验、人生阅历、文化教养的差异。社会分工的加剧让每个人不可能成为一个万象全才,每个人都有盲区弱项。生活中多数人往往只能被动地接受,完全依赖于设计师的创造。而设计师对生活的认知态度,直接支配着他的设计,客观地说代表的只是他个人。其实这只是我们看到的表面现象,受用者看似被动,而那种看不到的主动却无时无刻不在左右设计师,因为接受者的愿望在暗处主宰着设计,他们的欢迎与否是设计成功的标尺。这与艺术源于生活又高于生活的道理是相通的。好的设计出自设计师之手,也出自享用的人。反过来看,如果享用者能够不断地提高自身的素养与鉴赏能力,也能刺激设计师始终保持创造的热情,使人类的天才和智慧得到更充分的发挥和施展,促进人与人心灵的交流,推动大众向美好不断地迈进。况且在当今崇尚个性的时代氛围里,别人的好恶绝不能代替你对问题做透彻的思考判断,对事物做关键性的决定。所以你千万不要为眼前的斑斓而眩晕了。要明白设计师只是为你提供了“画画儿”用的调色盘,如何画出生活的五彩,制造出适合自己的品位要靠你自己的勾兑搭配。在这个充满变化的时代里,个性的设计让你插上双翅,把握自己,从里到外地表现足够的自信。在大众的面前,挥洒自如地张扬你的个性,展示你的风采。
其次,应明白每个时代有每个时代的文化,但谁都不能否认后人是站在前人的肩上,没有那一种文化是凭空杜撰的,都是在以往的基础上进行,这种创新才有力度,让人真正体验到生命的活力,身心的舒展。发展,固然以不断的创造为基础,但我们不能只关注今天,还应了解人类依靠自己的双手与自然联姻创造出的辉煌农业和手工业文明的结晶——传统的手工文化,因为不论是处于今天发达的现代文明中还是已流逝的过去,人类都同样要面对衣、食、住、行、用的基本要求。一种文化或是经验有着持续发展、相互凝结、整和统一的特点,以科学的态度合理地继承不只是尊重,更是使命。手工文化的许多古老的原发性中有诸多特点与现代文明的某些观念、手法、形态是息息相关的。作为人类文化的重要组成部分,它具有投入低、耗能低、污染小的特点;又具有小型、灵活、普遍等经济技术方面的长处;还具有社会人文等方面的优势。更重要的是它还表现出祖先对造物文化、技艺、创作等一整套的秩序,既有感情因素又有科学技术的性质。俗话说一方水土养一方人,与世界所有独特的美一样,每一个地方都有其独特的手工文化,对应着不同的民族的气质,构成世界传统文化的多样性。它们的用材、表现手法、加工技术、制作工艺以及精神价值都各具特点,因而不可小视,这也是确立一个国家独有文化的一个重要的组成部分,对国家和民族犹如福祗一般。作为民族的独创它无可替代,在当今的工业发达国家无一不重视手工文化对人的重要性,以此为基础深入探索人类价值与精神表现的人文情怀。通过对质朴感觉和自由创造力的激发,带给人以温存与抚慰,弥补现代化工作方式和生活方式所造成的缺陷——冷漠、机械、快速、虚幻的环境。因为实用品是功利的也是感情的,这是出于人类本性所决定。现在北欧、意大利、日本的现代设计都从传统中获益,成绩斐然,引人注目。
最后,更应明白艺术设计是创造人类文明的活动,我们在生活中所用的、所看的、所制作的都与设计有缘,从古至今设计与生活都是统一的。好的设计促进人类审美意识的提高,进而形成文化素养较高的社会环境,好的设计还可以创造符合人类社会生理、心理需求的环境,通过可视化表现到具体化的过程,搭建起人、自然、社会交流的平台,使人与物、人与环境、人与人、人与社会相互协调,不断满足大众的物质与精神的要求,推动整个社会的进步发展。我国经过二十多年的改革开放,社会经济已逐步完成由计划经济向市场经济的转变,持续的高经济增长已使我国的经济总量和企业生产能力都有巨大的进步,作为世界最大的生产加工基地必然向更高层次的设计研发转变,这就为我国的艺术设计发展提供了必需的外部条件。通过我们的努力,在世界现代艺术设计之林中,重现中国手工业时期的盛世面貌的日子也将指日可待。
二、上篇的回顾——艺术设计的作用
就像是在进行解剖,艺术设计以这种形式呈现在大家面前。上篇我们较为全面地介绍艺术设计的来历、特点、本质、内涵,以及在现代生活的作用、地位。可以说了解艺术设计,可教会我们高瞻远瞩——不但有目标、有理想,而且有明确的战略,站在时代的前沿,感受时代的脉动;了解艺术设计,可教会我们眼观全局,用长远的眼光看待人与自然,用发展的眼光看待与人类共同生活在地球的其他生物;了解艺术设计,可教会我们将神化与现实冲融。设计不仅教给你怎样说话,而且教会你学会在什么时候说什么。
三、下篇的开启——艺术设计门类的详解
在下篇中,你会对具体的艺术设计门类进行详细了解,练就一双慧眼,在实际生活里从中切实地有所收获。经过这纸上谈兵式的操练,希望在你合上此书后,生活就此真的变得阳光,而你自己也更阳光了。
等着听你的好消息。
(赵菲)