民间服饰色彩的布局与装饰图案有很大关系，根据装饰图案来确定色彩的布局。首先是大色调的确立，然后再根据大色调决定颜色的布局。
（1）民间服饰色彩布局的对称
中国传统图案很讲究构图的对称，在色彩上更注重色彩的对称。中国的老百姓，在生活上要求安居乐业、安安稳稳，以安定为自己生活的目标。表现在服饰穿戴上也是如此，在心理上要求得到安定，“对称”的布局也最能代表民间色彩对安定心理的要求。当然不只是服饰，其他很多民间艺术也都有类似的对称布局，如：风筝、器皿、家具、建筑、首饰等等。民间服饰色彩中的各种颜色表示不同的含义，颜色组合在一起的时候，不可能每一种颜色性格都突出来。颜色的组合有主有次，主要的颜色不能有压抑、不安的感觉，次要的颜色才能起衬托的作用。色彩对称的布局能调整人们不安的心理，使人的视觉感到舒适。当一件色彩对称的服饰穿在身上的时候，不仅仅与人的体形、外貌以及人所处的环境起着调和作用，在人的心理上也起着调和作用。民间服饰出自民间，过去老百姓过着“日出而作，日落而息”的生活，一天到晚所接触的是黄土地、棕色的牛马、黄草房、黄色的麦浪，他们需要色彩，更需要使自己心理平衡的色彩，因此对称的色彩是民间服饰一种很重要的表现手段。
如：“虎头肚兜”的图案色调是以红、绿、黄为主，以红表现虎头的主要部分，是对称的，首先使构图的大局稳定。绿和黄表现外围，红绿分布均匀，上下呼应，即突出了红色部分，但红色又不是孤立的，黑色的底子更突出了肚兜的装饰性。
（2）民间服饰色彩的抽象性
民间服饰常以花卉、鸟兽、风景、神话、吉祥物等为装饰题材。这些题材多是一些具体的形象，也有很多抽象的形象，在色彩运用上随着抽象的造型而形成了抽象的色彩。民间服饰中装饰抽象的表现形式多是来自生活的体验。在很古时候的渔猎时代已经有了渔网，渔网的编织纹呈现出抽象的几何纹，启发了人们对抽象装饰的认识。即使是“具象”的形象，经过民间巧手的再现，往往也成为了抽象的图案。我国古代陶器上的装饰纹样也是来自生活和大自然，如：“日纹”来自太阳、月牙纹来自月亮、波折纹来自水的波纹、“鸟纹”来自鸟类、“鱼纹”来自鱼类、几何纹来自编织物等等。附加在这些抽象的或具象造型上面的色彩，更是想像力极其丰富。抽象的色彩不一定完全是抽象图案的附属，具象的图案也可以用抽象的色彩来完成。人们认识色彩的象征意义，是在很古的时候，人们常常用联想给色彩某种意义。各个民族有各个民族的习惯，对色彩的认识不一样，联想的意义也不相同。例如黑色在西方被认为是哀悼的象征，在东方被认为是庄严、严肃和睦的象征。从这些被某些群体认同的颜色来看，“色彩的象征主义是依存于传统和联想的。”（[法]J。J。德卢西奥？迈耶著，李玮，周水涛译《视觉美学》72页，上海人民美术出版社）
色彩的联想来自生活经验或是某种感情的刺激，也可能是一种信仰。原始社会的人们对红色的认识，是源于人的血是红色的，所以在人死以后常常用一种红色的土或红色的石块，撒在死者的周围以示悼念，所以被认为是一种高贵的颜色。在中国的民间红色被认为是喜庆的、欢乐的、革命的、富贵的颜色，因此在运用红色的时候多是以人的联想为出发点。在民间服饰中的图案常常出现大红色的马或金色的马、大红色的大象或金色的大象、大红色的猪、大红色的燕子等。真正的马是没有大红色的或者是金色的，但是人们认为大红色是吉祥的、喜庆的，用联想的吉祥颜色，用在表现吉祥动物的身上，这正是一种抽象的联想。红色是一种团结的象征，是一种大团圆的象征，因此，用在服饰装饰上常常是以人丁兴旺发达为主题，如寿辰、婚嫁、节日的家庭团聚等都有红色的出现。
蓝色的颜色是一种理智的色彩，它象征着宁静，因此蓝色常用于月亮花纹的主题。月亮是蓝色的、花也是蓝色的、鸟也是蓝色的、图案的底子也是蓝色的，只不过是深浅之分。
黄色是金子般的色彩，它象征着富有、阳光、荣耀、高贵。黄色常与黑色在一起组成富丽堂皇的色彩，水纹、太阳、凤凰、底纹都是黄色的。民间服饰把具体的形象，在色彩上抽象化，尽管在实际上不合理，但是合乎人的理想。所以民间服饰色彩的抽象表现，是人们理想化的结果，无论是什么题材，具象的图案也好，抽象的图案也好，在色彩上都要合乎吉祥、喜庆、长寿、团结的理想。
