最不安分的人——春色满园关不住，一只红杏出墙来。
最忙的人——城头铁鼓声又震，匣里金刀血未干。
最有计谋的——射人先射马，擒贼先擒王。
最有志气的——至今思项羽，不肯过江东。
最重情的人——春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
最可怜的碰面——同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
最倒霉的船——沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。
最大的雪花——燕山雪花大如席。
最艰难的寻找——上穷碧落下黄泉，两处没茫茫皆不见。
最美的笑容——回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
十六、大纲全国卷
1.入选理由
人生一世，草木一秋，睹落叶飘零而伤人生短暂，是人之常情。修睦是晚唐的一个诗僧，他站在红尘之外审视自然人生，从树叶青翠欲滴之时便看到了它哀怨秋风中的结局，用拟人化的手法，写落叶的生命遭遇，既有同情，又有批评，最后以松树的自立精神反衬，显示出一种阳刚挺拔之气，一扫咏落叶诗的衰颓之气，这正是本诗的独特之处。
2.真题再现
落叶
唐·修睦①
雨过闲田地，重重落叶红。
翻思向春日，肯信有秋风。
几处随流水，河边乱暮空。
只应松自立，而不与君同。
【注】①修睦，晚唐诗人。
（1）从写落叶的角度看，第二联与一、三两联的不同是如何体现出来的？这样写有什么作用？（4分）
【试题解析】本题考查考生鉴赏诗歌的形象和表达技巧的能力。答出“思”、“信”两字作用的，给2分；答出使全诗富于变化的，给2分。意思答对即可。
【参考答案】第一、三两联从旁观者的角度描写了秋雨之后落叶的情态，而第二联中“思”与“信”的主体是落叶，使落叶人格化。第二联插入一、三两联之间，使得全诗富于变化，别具情致。
（2）本诗最后一联为什么要写松？请简要分析。（4分）
【参考答案】以松“立”与叶“落”二者的不同构成鲜明对比，表达作者对松树不凋的赞叹，强化了对落叶飘零的感慨。
3.深度赏析
落叶与青松：人生的不同选择
——修睦《落叶》赏析
伤春悲秋，是古诗词中最常见的主题；叶落知秋，落叶则是悲秋诗的典型意象。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，“落木”即落叶，这是漂泊在万里之外的老杜的悲秋语；“秋风吹渭水，落叶满长安”，贾岛以苦吟著称，满长安的落叶是满心的凄凉；“飘零同落叶，浩荡似乘桴”，白居易对飘零的落叶特别敏感，是因为诗人与落叶都有共同的沦落天涯的人生遭际。
落叶不仅是悲秋诗的常客，更有许多诗人专以落叶为吟咏对象，借以抒情言志。如孔绍安的《落叶》诗：“早秋惊落叶，飘零似客心。翻飞未肯下，犹言惜故林。”思念故土是中国人一个永恒的情结。此诗托物言志，用落叶比客心，并抓住落叶上下翻飞的状态，表达自己对故乡的思念之情。“池鱼思故渊，羁鸟恋旧林。”诗人将陶渊明的“池鱼”、“羁鸟”换做“落叶”，抛开叶落归根的通常说法，而言“惜故林”，加上上句的“未肯”二字，将落叶拟人化，一片乡心便尽显眼前。又如韩愈的《落叶送陈羽》：“落叶不更息，断蓬无复归。飘飖终自异，邂逅暂相依。悄悄深夜语，悠悠寒月辉。谁云少年别，流泪各沾衣。”颔联既是写叶，又是写人，旅人与落叶的这种“终自异”、“暂相依”的存在状态，使得诗人睹物思人，借落叶而抒离情。因此，在吟咏落叶的诗词中，大多是抒发思乡离情的。
当然会有例外，比如诗人修睦的这首《落叶》诗。修睦，号楚湘，是晚唐的一个诗僧，常与同为诗僧的齐己、虚中、贯休等相唱酬。作为跳出三界外的僧人，他们自然是看破了红尘，挣脱了纠缠世人的种种情感，同时又借用诗歌的语言，传达他们超脱的人生态度。这正是解读此类诗歌的钥匙。
“雨过闲田地，重重落叶红。”首联交代叶落的原因。一场雨过，落叶铺地；层层叠加，如厚厚的红被盖着闲田。“闲田地”表面上看是指已经收割过庄稼的土地，实际上这个“闲”字大有深意，与诗人的心境有关，有闲即是空，是不再为某个繁华梦而奔忙的闲空状态。修睦在其《秋日闲居》中有两句诗：“是事不相关，谁人似此闲。”只有斩断与世事的牵连，才能保持一颗闲静之心，观照自身和宇宙。“重重”可以理解为重叠之重，表现落叶之厚，秋雨之猛；也可以理解成轻重之重，如杜甫“花重锦官城”之“重”，因为沾满雨水，所以有沉重之感。
“翻思向春日，肯信有秋风。”颔联意为：回头想想，在春日翠绿湿衣的时候，怎么会相信和暖的春风竟会变成凛冽的秋风呢？这一句跳出对落叶的具体描摹，注入诗人对世事人生的思考，充满玄机哲理。这好比是对世人的当头棒喝，当你沉醉于纸醉金迷的繁华生活时，当你“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”的时候，你怎会相信一切繁华都是虚幻，痴迷的种种到头来只是一场空呢？颔联荡开一笔，既使诗歌显得曲折有致，摇曳生姿，又拓展了诗歌的思想内容和思维空间。真如神来之笔，让人有醍醐灌顶之感。
“几处随流水，河边乱暮空。”颈联承接首联而来，继续交代落叶的命运。落叶有意，流水无情。真可谓流水落叶春去也，天上人间！零落闲田不算，还得继续顺水漂荡，有时又被流水弃于河边，在凄凉的暮色里暗自哀伤。这一联虽然明写落叶的遭遇，是对首联的进一步深化，而实际上却是为了印证颔联的感叹，运用形象化的意象，既避免了抽象说理的枯燥，又紧扣诗题落叶，真正进入了咏物诗不即不离的境界。
“只应松自立，而不与君同。”卒章显志。尾联将松树与落叶相比，不仅对“君”（即落叶）提出委婉的批评，同时也表明了自己的态度，“松自立”，就是要像松树一样不恋繁华，修炼自身，唯有如此才能在秋风中自立，保持自己独立的个性。
松树作为诗词中的一个常见意象，往往与众木相对，是诗人高洁品质独立人格的象征。如陈子昂的“孤松宜晚岁，众木爱芳春。”这是一种“前不见古人，后不见来者”的孤独和坚持；“红颜弃轩冕，白首卧松云”，李白敬仰孟浩然，是慑服于孟浩然的“迷花不事君”的独立人格。
4.拓展训练
阅读下面的诗歌，然后回答问题。（2009年江西卷）
喜外弟卢纶见宿
唐·司空曙
静夜四无邻，荒居旧业贫。
雨中黄叶树，灯下白头人。
以我独沉久，愧君相见频。
平生自有分，况是蔡家亲①。
【注】①蔡家亲，表亲。
（1）此诗表达了作者怎样的感情？
（2）前人认为全诗动人之处在“雨中黄叶树，灯下白头人”两句，请从情景关系的角度分析其独到之处。
【参考答案】（1）此诗表达了诗人悲喜交加（或悲中有喜，喜中带悲）的感情。（2）以悲景写哀情；不着悲字而悲情自现（或寓情于景，不直接写情，而将情完全寄予在景物中）。
十七、课标全国卷
1.入选理由
“泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨”这样的构思虽然新奇，但并不独特，因为脍炙人口的《游子吟》的作者唐代的孟郊就已经想到过，“泪墨洒为书，将寄万里亲。书去人亦去，兀然空一身”（《归信吟》）。晏几道这句只能算作化用，但“渐写到别来，此情深处，红笺为无色”三句却是独创，将分别之后所有的故事和心情一一道来，这需要多少泪和信笺？写到情深处，竟然使红笺黯然失色，虽是夸张，却将一片深情表现出来，化用和创新，晏几道做得天衣无缝，这正是本词的值得我们学习的地方。
2.真题再现
思远人
宋·晏几道
红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。
（1）这首词表达了什么样的感情？“红叶黄花秋意晚”一句对表达这种感情有什么作用？（5分）
【试题解析】本题考查考生对诗歌思想感情的把握能力。解答时要联系全词词句，联系题目、作者的情况，准确把握。从题目上可以看出是一首思念怀人之作；在写法上，借秋景、飞云、归鸿等意象来表现这一情感。
【参考答案】这首词表达了对远方行人的深切思念。首句起兴，以红叶黄花染绘出深秋的特殊色调，渲染离别的悲凉气氛，增添对远方行人绵绵不尽的思念情怀。
（2）“就砚旋研墨”与“临窗滴”有什么关系？“红笺为无色”的原因是什么？请简要分析。（6分）
【试题解析】本题考查考生对诗歌内容的理解能力。通过阅读，理解诗歌内容，把握各个意象之间的关系，是解答本题的关键。用什么研墨？用泪水；以泪水研墨，和泪作书。思念到深处，不停流泪，泪水落到纸上，红笺因而褪去了颜色。
【参考答案】关系是：“就砚旋研墨”暗指以临窗滴下的泪水研墨，和泪作书。
原因是：红笺被泪水浸湿。由于情到深处，词中主人公在作书时不停流泪，泪水落到纸上，红笺因而褪去了颜色。
3.深度赏析
和泪研磨湿红笺，红叶黄花秋意晚
——晏几道《思远人》赏析
“淮海、小山，古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋，实罕其匹。”这是冯煦在《宋六十一家词选例言》一文中对淮海和小山所做的评价，淮海即秦观，小山即晏几道。对秦观我们很熟悉，“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”便是他的名句，晏几道我们也不陌生，“落花人独立，微雨燕双飞”又不知催下多少痴情人的眼泪？他是晏殊第七子，父子二人均以词名，都属婉约派词人，世称“二晏”。在言情方面，晏几道比晏殊更加深婉曲折，更能“动摇人心”。
《思远人》是晏几道自创调，因此有词牌和词题的双重功能，因词中的“千里念行客”一语而得名，因此，从“思远人”三字中，我们既可读出形式方面的规定要素，也可判断词的主题内容。这是一首闺中思远词。
“红叶黄花秋意晚，千里念行客。”“红叶黄花”是晚秋时节典型的景物特征，古人对时序变化非常敏感，因此常常能抓住景物的特征。古人诗词中表现秋天景物特征的句子很多，如王实甫《西厢记》中的“碧云天，黄叶地，北雁南飞。秋来谁染霜林醉，总是离人泪”，如马致远的《天净沙·秋思》中的“枯藤老树昏鸦”，如李璟的“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”等等。“秋意晚”是对“红叶黄花”的概括，点明时令和环境，同时暗示离别之久，为下片抒情渲染气氛。“千里”，虚饰之词，极写相隔之远，与“相去万余里，各在天一涯”用法一样，千里万里，似天涯相隔，只是为了表明不得相见的无奈。“念行客”点明全词主旨。起首两句，一写时间之久，一写空间之远，为下文铺展相思之情留下充足的空间和抒写余地。
“飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。”“飞云”、“归鸿”都是寄托相思的信使，“飞云过尽”与“过尽千帆皆不是”有异曲同工之妙，一次次的希望与失望，造成的结果却一样，“肠断白洲”。古诗词中的“归鸿”往往是为抒情而造的景，并非实写，只是为了表现“无信”的痛苦和绝望而已。例子很多，如2011年大纲全国卷周邦彦的“伫听寒声，云深无雁影”，如2010年广东卷黄庭坚的“直饶寻得雁吩咐，又还是，秋将暮”等，因为“无信”，所以，再也找不到寄书信的地方。天涯相隔，久无音信，寄书不达，不由得人不念！
上片写景，下片抒情，主要抓住几个动作来突出抒情主人公的复杂的心理和情感。对此，陈匪石《宋词举》有一段极为透辟的分析：“‘渐’字极宛转，却激切。‘写到别来、此情深处’，墨中纸上，情与泪粘合为一，不辨何者为泪，何者为情。故不谓笺色之红因泪而淡，却谓红笺之色因情深而无。”
“泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。”上片之景全是思妇临窗所望，秋意晚，行客远，雁无信，书不达，思妇因相思情深而弹泪不尽，不经意却滴满了置于窗台上的砚台，思妇索性边落泪边研墨。以泪研磨，想象实在奇特。
“渐写到别来，此情深处，红笺为无色。”明明知道即使书信写成也无处可寄，但情到深处哪还管得了这么多？只是写，从邂逅相遇写起，从萍水相逢写起，从一见钟情写起，初见时的种种心动，相识后的种种默契，不愿提起，着意回避，但还是渐渐写到了分别，分别时依依不舍，分别后的孤寂思念，思念而不能相见的绝望。越写心情越不能平静，情到深处，连红笺都为之失色，虽然运用了夸张的手法，却显得自然贴切，将思妇写到情深之时泪如雨下将红笺打湿的情态表现了出来。
本词上片写景，下片抒情。上片抓住晚秋“红叶黄花”的典型特征，加上“飞云过尽”、“归鸿无信”的铺垫，为下片抒情主人公的出场营造了一个凄凉无助的环境氛围；下片用一个精心设计的细节——临窗落泪入砚，这样就可以自然地过渡到下一个重点镜头——和泪研磨，展纸书情，上片已经暗示过书信无处可寄，下片却又情不自禁地要写信，可见情已到深处，理性的大堤已被情感的洪流冲垮，只要能宣泄胸中长久的郁积，谁还管它是否有现实的可能性呢？看似无理，却将思妇的一片痴情表现了出来。
思妇怀远是古诗词中最常表现的主题，因此，选择这样的主题已经不再有什么新意，要想摆脱前人窠臼翻出新意就只能从写法上着意，晏几道这首词的突出之处就在于下片的两个细节，洒泪研磨，和泪书情，再加上一个夸张手法，情深使得红笺失色，将相思深情表现得淋漓尽致。
4.拓展训练
阅读下面这首宋词，然后回答问题。（2004全国·海南、广西、陕西等地）
鹧鸪天
宋·晏几道
十里楼台倚翠微，百花深处杜鹃啼。殷勤自与行人语，不似流莺取次飞。惊梦觉，弄晴时。声声只道不如归。天涯岂是无归意，争奈归期未可期。
这首词中，作者为什么要描写杜鹃的啼叫声？最后两句是什么意思？表达了作者怎样的思想感情？
【参考答案】古人认为杜鹃的啼叫声好像在说：“不如归去！不如归去！”这首词的主题是游子思乡，最适宜从描写杜鹃的啼叫声入手。最后两句是说：不是不想回家，只是自己不能决定回去的日期。表达了作者无法主宰自己的生活，浪迹天涯有家难归的无奈与伤感。
5.趣味链接——多情公子晏几道
晏殊一共有七个子女，最小的一个儿子名字叫晏几道，后人也称他为小晏。晏几道虽才学超群，但整天过着贵族公子的日子。不久父亲晏殊去世，晏几道家境逐渐衰落，生活拮据。但他还是一如既往地与那些歌女们交往，这也成就了他词的辉煌。晏几道的词大多与歌妓舞女有关。因此晏几道的词也展示了他一生狂放多情的心灵世界。
相传晏几道到一个叫陈君龙的友人家里做客。陈家有一个歌女名叫小苹，甚美，且嗓音清亮。晏几道经常边听小苹的演唱边饮酒赋词，快乐至极。二人也产生了情意。可好景不长，陈有病卧床在家，从此他们的词酒之会也没有办法进行下去了。在得知小苹被遣散以后，晏几道对小苹的可悲的命运表示深切的同情。多年以后，晏几道还时常怀念天真活泼、可爱可亲的小苹。他在《临江仙》中写道：
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却旧时，落花人独立，微雨燕双飞。记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。
这首词表达了词人对歌女小苹的无限思念之情。尤其是那句“落花人独立，微雨燕双飞”也是千古传诵的佳句。
